|商伟｜在出戏与入戏之间，开辟进入传统戏曲世界的门径(11) |传统戏曲|商伟|了不起的游戏

从丑出发，最后还是落脚于游戏说。游戏说在微观的层面上涉及技艺，在宏观的层面上则与世界观、人生观有关。两位作者在论述游戏说时，并没有限于京剧自身，还举《红楼梦》为例，可知他们旨在揭示中国古典文学艺术的一个更为悠久和宏大的传统。倘若从人生观和人生态度的高度来立论，游戏说恐怕还有一段路要走，需要调动更多的思想资源，以及更有效地组织论述。但仅就戏曲小说而言，游戏说无疑触及了其中的某些重要方面，令读者和观众心有戚戚焉。
中国古典戏曲是一门综合性的表演艺术，包括唱念做打。早期戏曲表演就与打斗、竞技、杂耍百戏、说诨话和唱果子等分不开。严格说来，戏曲分别涵括了欧洲的歌剧、舞剧和话剧等不同种类，细分下去，也不乏肢体闹剧（farce）和说唱艺术等诸多成分。正因如此，以滑稽为底色而又集各种才艺于一身的副末、副净等脚色，才能如鱼得水，大显身手。由此而言，戏曲的概念远远大于近现代欧洲意义上的戏剧。宋元时期的戏曲表演以“杂剧”闻名，正是这一属性的绝佳标志。由于戏曲囊括了众多的游戏与技艺的因素，戏曲的兴趣并不限于塑造人物和呈现戏情，而是在人物戏情之外，别有关注。如上所见，戏曲表演总是包含了许多游离于戏情和人物之外的因素，包含了出戏的成分。
明清时期的文人撰写长篇传奇，作为案头剧，其规模堪与长篇小说相比。值得注意的是，在这些长篇传奇中，早期戏曲的综合性与混杂性特征并没有被剔除掉，而是以新的方式被整合到作品之中，集诸多技艺于一体，也形成了高与下、雅与俗、严肃与滑稽、悲情与调笑共存互动的复杂局面。在这方面，以丑为中心的相关脚色更是功不可没。如《牡丹亭》便在内容、风格的丰富性、异质性，及其所导致的内部张力上，都达到了惊人的程度，传奇的其他代表作如《长生殿》《桃花扇》也是如此。这在世界戏剧史上是极为罕见的，尽管上述这些特征在昆曲折子戏的演出中，几乎荡然无存。

本文图片

游戏说还有待更充分的论述，倘若举一部章回小说以解说游戏的超越性原则，则非《西游记》莫属，而孙悟空正是游戏精神的化身。归根结底，这还是与戏曲分不开，因为占据了其中大量篇幅的正是孙悟空与猪八戒的对手戏，令人想到杂剧中的副净发乔与副末打诨。 29戏曲的脚色行当给小说叙述带来了戏台上的一套完整的表演节目，从插科打诨到嬉戏胡闹，应有尽有。在这个特定的意义上，也无妨将《西游记》视为杂剧的衍生品。的确，尽管是在小说中，孙悟空却能尽享角色扮演的快乐和变换角色的自由。读到朱紫国国王征求名医的榜文，他满心欢喜道：“等老孙做个医生耍耍。 ”30可知“做个医生”终究只是“耍耍” 。不仅如此，孙悟空西行护僧取经，一路上出生入死，降妖伏怪，但在他与高老的对话中，却不过“因是借宿，顺便拿几个妖怪儿耍耍的。动问府上有多少妖怪”31 。他可以在困境中发现乐趣，面对挑战更是兴致勃勃，却对佛经兴趣全无。无论是把《西游记》读成佛教寓言还是全真教寓言，都不免与这个主角有些隔膜；给孙悟空戴上乐观主义和英雄主义的大帽子，也终觉费劲勉强：不是把他压垮了，就是矮化了。或许贯穿孙悟空性格内核与全部行动的，正是他那顺便耍耍，却又绝境逢生、无往不胜的游戏精神。