分镜头格式

分镜头剧本的规范与格式首先明确一点,分镜头剧本区别于任何一种文体形式,我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记,这是不对的,至少是不专业的 。剧本有自己专署的格式,写剧本从某种程度上说是个技术活 。写剧本也不是什么很崇高的艺术创作,这只是一个普通的工种,剧作家和清洁工人没什么区别,都是很普通的工作而已,所以每个人都可以写剧本 , 每个人都可以当导演 。当然,既然是一个工种,就有自己的规范 。1.Angle on 角度对准:比如BILL走出便利店,相机对准BILL 。2.Favoring 主要表现:BILL在一个大广?。撕芏? ,但主要表现BILL 。3.Another angle 另一个角度:换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心 。4.Wilder angle 更宽的角度:先表现BILL在广场的一角喝可乐 , 然后镜头拉远,表现BILL所在的广场 。5.New angle 新角度:换个角度表现BILL喝可乐,使镜头丰富 。6.POV 视点:从BILL的视点看东西 。就是第一人称视角 。7.Reverse angle 反拍角度:BILL和SALLY在一起跳舞 , 先拍BILL看到的SALLY,再拍SALLY看到的BILL,通常是两人的POV互反 。8.Over shoulder angle 过肩镜头:相机越过BILL的肩头看到SALLY,(B)BILL的肩头能把画面自然的分割,很常用的类型 。9.Moving shot 运动镜头:包括跟拍 , 摇移,追随等等,反正镜头是运动的 , 至于具体怎么动,还不是现在考虑的问题 。10.Two shot 双人镜头:BILL和SALLY在边喝可乐边交谈,这种镜头的相机不要随意移动,防止“越轴” 。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线,相机只能在轴线一侧运动,如果越过这条轴线 , 在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换,引起观众视觉上的逻辑混淆 。11.Close shot 近景:强调SALLY美丽的眼睛,但一般少用为妙 。12.Insert 插入镜头:某物的近景 。
分镜头剧本应该怎么写?导演本- 。- ,讲要叙述的影片文字内容分切成一系列可以摄制的镜头,提供现场拍摄使用的工作剧本 。根据文学剧本提供的思想与形象,通过总体构思后,将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象 , 通过分镜头的方式体现 。可以以人们的视觉特点为依据划分镜头 , 将剧本中的生活场景 。人物行为及人物关系具体化,形象化,体现剧本想体现的思想,并赋予影片一些个人导演的艺术手法 。分镜头剧本就是一个日程表- 。-可将拍摄计划拍摄内容划分成块 。进行拍摄依据 , 格式根据整个小剧组的沟通来确定详略,需要沟通,让演员了解你的想法及思路 。一般的大致格式内容,包括有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐、特效、时间等多个栏目 。关于摄法所指镜头角度和运动(长镜头、闪镜、全近中景别等) 。“内容”是指画面中人物的动作和对话,有时也把动作和对话分开,列为两项 。在每个段落之前,还注有场景,即剧情发生的地点和时间 。段落之间,标有镜头组接的技巧 。有些比较详细的分镜头剧本,还附有画面设计草图和艺术处理说明等 。个人小DV,导演也兼任场记,每次开拍前注意服装、道具这些细小细节 。防止穿帮 。拍摄时忌讳换角度拍摄,暨拍摄时有水平线,不可跨线,会影响观众的判断 。

MV的分镜头剧本怎么写?。?/h3>分镜头剧本格式(范例)

┌──────────────────────────────────
│场号:1镜号:1序号:1│
│时间:秋 , 白昼场地:橡树林道具:│
│主角:鸟,橡树│
│配角:山丘│
│取景:全角度:高度:│
│用镜:切运镜:│
│特效:多媒体剪接:秒数:5”│
│开镜:一棵高大的橡树 , 背景为山丘,有几株疏林 。│
└──────────────────────────────────
(主题音乐 。)
(在微风中,山丘上一片橡树,生机勃勃 。)
┌──────────────────────────────────
│场号:1镜号:2序号:2│
│时间:接上场地:同上道具:│
│主角:橡树之实│
│配角:鸟│
│取景:近角度:高度:│
│用镜:切运镜:│
│特效:同上剪接:秒数:4”│
│开镜:橡树│
└──────────────────────────────────
(一颗高大的橡树,绿叶茂发,结实累累,枝头群鸟竞飞 。)
┌──────────────────────────────────
│场号:1镜号:3序号:3│
│时间:接上场地:同上道具:│
│主角:啄木鸟,种子│
│配角:虫│
│取景:特写角度:高度:│
│用镜:切运镜:│
│特效:同上剪接:秒数:4”│
│开镜:一枝树干 , 结实累累 。│
└──────────────────────────────────
(橡树的种子长得饱满健康,虽然有的被虫??食 , 但无不在技头招摇 。
(一只啄木鸟左边入镜 , 啄下橡实,向左边飞走 。
(风吹处,树动技?。鹗瞪跫幔幸涣1灰÷?nbsp;, 顺势掉下 。)
┌──────────────────────────────────
│场号:1镜号:4序号:4│
│时间:接上场地:同上道具:│
│主角:种子,幼芽,松鼠│
│配角:│
│取景:近角度:高度:│
│用镜:跟运镜:由上向下│
│特效:同上剪接:秒数:4”│
│开镜:种子落在地上 。│
└──────────────────────────────────
(地上已经长了无数的幼芽,在相互竞争下,难以茁壮 。
(一只松鼠从树干右窜出 , 衔了一粒橡实,钻回右侧浓荫深处 。)
┌──────────────────────────────────
│场号:1镜号:5序号:5│
│时间:接上场地:同上道具:│
│主角:松鼠│
│配角:种籽│
│取景:近角度:高度:│
│用镜:切运镜:│
│特效:同上剪接:秒数:3”│
│开镜:松鼠由左入镜,挖个地洞,将种籽藏起 。│
└──────────────────────────────────
┌──────────────────────────────────
│场号:1镜号:6序号:6│
│时间:接上场地:同上道具:│
│主角:??鸟│
│配角:种籽│
│取景:近角度:45度高度:│
│用镜:切运镜:│
│特效:同上剪接:秒数:3”│
│开镜:一只??鸟 , 由左方入镜,仔细在树上选了一粒种籽,衔在口中 , 飞向左方 。│

给了题材的分镜头剧本应该怎样写?你好,分镜头剧本一般是由导演来写的 。写作分镜头剧本的过程 , 是导演以电视文学剧本为基础,根据自己的总体构思,运用蒙太奇手段对原剧本进行再创作的过程 。电视文学剧本在写作过程中,尽管注意了运用具有视觉形象感的语
言,但毕竟是供阅读的 , 其文学性依然占有很大的比重 。在分镜头剧本中 , 
文学价值将让位于拍摄价值 。实际上 , 分镜头剧本就是电视剧实施拍摄的依
据 。
在动笔写分镜头剧本之前 , 导演必须读懂文学剧本,把握剧本的主题思
想 , 掌握全剧的情节延变 , 明确剧中人物的性格特征,熟悉故事发生的历史
背景 。总之,写分镜头剧本要以吃透电视文学剧本为前提 。
分镜头剧本是将文学表现手法转变为视听表现手法的至关重要的环节 , 
它主要包括镜号、场景、镜位、摄法、内容、音响、镜头组接等栏目 。
写分镜头剧本,要有一个通盘的考虑 , 对镜头的划分要做充分的酝酿、
分析和研究 。对某一镜头的景位变化,采用远景还是近景,要根据剧情的需
要而定 。对于采用内景还是外景问题,不但需要深思熟虑 , 有时还需要到外
景地考察,到剧本所描写的地理环境中去体验 。摄像技巧的选用,要围绕着
更好地服务于剧情,更有利于突出主题,更有助于增强艺术性 。
分镜头剧本,将文学剧本比较概括、抽象的描写具体化、形象化,将文
学性的语言描述转变为便于拍摄的视觉形象化的语言描述,集中体现在镜头
内容上 。写镜头内容时,要直接考虑到拍摄条件和效果,对该镜头所拍摄的
场景、气氛、人物、动作都要有具体的描写 。例如,文学剧本中写道:“操
场上,同学们正在进行课外活动 。”分镜头剧本在镜头内容一栏中就得写明,
是城市中绿荫环抱、四周高楼林立的操场 , 还是乡村里几排红砖瓦房前面光
秃的平地这样的操场 。操场上的学生是大学生、中学生,还是小学生 。课外
活动的内容是打篮球、踢足球,还是体操、跑步或各种活动兼而有之 。所有
这些内容都要具体、明确 。这样才便于摄像员、置景、道具等有关人员进行创作准备 。
写分镜头剧本时,还要处理好画面与画面、镜头与镜头之间的衔接问题 。
处理得当,使镜头组接自然妥帖、富有节奏,能够使电视艺术技巧得以集中
体现 。否则就会显得平淡、唐突、拖沓,影响整部电视剧的艺术性 。
分镜头剧本是电视剧进行录制的总体计划和实施方案,是电视剧的基本
雏形 。同时,它也是导演艺术水平、创作能力的集中体现 。

分镜头稿本的格式有哪几个?分镜头稿本及其格式
 ?。ㄒ唬┓志低犯灞镜男灾省⒆饔?br>电视教材的分镜头稿本,就是依据文字稿本去分出一个个可供拍摄的镜头,然后将分镜头的内容写在专用的表格上,成为可供拍摄、录制的稿本,其主要内容包括
①将文字稿本的画面内容加式成一个个具体形象,可供拍摄的镜头,并按顺序列出镜头的镜号 。
②确定每个镜头的景别:如远、全、中、近、特等 。
③规定每个镜头的拍摄方法,及镜头组接的技巧 。(如推、拉、摇、移、跟,切淡化划键 。)
④用精炼、具体的语言描述出要表现的画面内容,必要时借助图形、符号表达 。
⑤相应镜头组的解说词 。
⑥相应镜头组或段落的音乐、音响效果 。
依据文字稿本加工分镜头稿本,不是对文字稿本的图解和翻译,而是在文字稿本的基础上进行影视语言的再创造,虽然分镜头稿本也是用文字书写的,但它已接近电视或者说它可以在脑海里放映出来的电视,已获得某种程度可见的效果 。
分镜头稿本的作用,如同建筑大厦的蓝图,是为电视教材的摄制提供依据 , 全体摄制组人员都是依据分镜头稿本的要求,分工合作,进行摄、录、编的各项工作 。
 ?。ǘ┓志低犯灞镜母袷?br>镜号 机号 景别 技巧 时间 画面 解说 音乐 音响 备注
通常采用这样的格式,共十个栏目,其含义如下:
1.镜号:即镜头的顺序号 。按组成电视教材的镜头的先后顺序用数字标出 。它作为某一镜头的代号,拍摄时不一定按此顺序号拍摄,但编辑时则必须按这一顺序号进行编辑 。
2.机号:现场拍摄,用2-3台摄像机同时工作,机号代表这一镜头是由哪一号摄像机拍摄 。前后两个镜头是由两台以上摄像机拍摄,通过特技机进行现场编辑,单机拍摄就无需标明 。
3.景别:根据教学内容需要,确定要突出的整体或局部,一般有远、全、中、近、特等 。
4.技巧:电视技巧包括有摄像机拍摄的运动技巧,镜头画面的组合技巧 , (如分割、键控)以及镜头间的组合技巧(切、淡、化、划等),一般在电视教材的分镜头稿本中 , 技巧栏只是标明镜头间组接技巧 。
5.时间:指镜头画面的时间 , 表示该镜头的长短 , 一般时间以秒去标明 。
6.画面内容:用文字描述所拍摄的具体画面 , 为了阐述方便 , 推、拉、摇、移、跟等拍摄技巧也可在这一栏中与具体画面结合在一起加以说明 , 甚至画面的组合技巧 , 如画面 分割为两部分,或键控出某一图像等 。
7.解说:对应某一组镜头的解说词,它必须与画面密切配合,协调一致 。
8.音响:在相应的镜头上标明使用的效果声 。(如机器声,实验操作声,声现象中的声效)
9.音乐:注明音乐的内容(曲子的名称)及起始位置 , 用来作情绪上的补充和深化,增强表现力 。
10.备注:方便导演记事而安排的 , 可把拍摄地方,特殊要求,注意事项等写在此栏 。

分镜头剧本怎么写?。坑惺裁淳咛宓母袷桨 。?/h3>想要拍视频还不会写分镜头脚本?两分钟教你学会写分镜头脚本1.认识分镜头脚本2.分镜头脚本的重要性3.怎么写分镜头脚本——阿哲老斯
分镜头模板分镜头剧本
场次|场景|镜号|景别|摄法|内容|声音|长度|备注|处理|
第|一?。髁?傍晚)|1|大全景|仰拍,固定摄影|天空,夕阳落山.|低沉,悠远的旋律起|10秒|画面淡入(空镜头)|
2|全景|俯拍摇动镜头|夜幕降临前的树林,阴森恐怖.|15秒|画面淡入(空)|
3|中景|正拍到侧拍,推进镜头到摇动镜头|少妇背着小女孩匆忙赶路,小道两旁的树林幽森恐怖.|20秒|4|特写|侧拍,平移|少妇的急速迈动的双脚.|低沉,悠远的旋律结束紧张急促的旋律起|5秒|5|特写|侧拍,平移|少妇右胳膊跨着的的包袱.|5秒|6|特写|侧拍,平移,稍微仰拍|小女孩紧紧搂住少妇的脖子.|5秒|7|大特写|正拍,移动镜头|少妇的眼睛,垂在额前被汗洙打湿的头发.|5秒|8|近景|正拍,?。骱笸蝗簧脸隽礁霰胱炒蠛?络腮胡子和光头手持凶器,面带坏笑.|紧张急促的旋律结束|10秒|9|近景|侧拍,?。酱蠛航舯?少妇被突发其来的状况吓的后退.|12秒|10|大特写|正拍,固定摄影|少妇极其惊慌的神色,绝望的脸.|5秒|拍完慢慢淡出到下一个镜头|
第二?。昵岬窨碳?小伙子)的院落|1|特写|斜侧拍摄,固定摄影,慢慢拉动镜头|凿子再石头上碰击到正在雕刻的一双手|清脆,悠扬旋律起|10秒|淡入|
2|近景|移动镜头|正在专心雕刻的小伙子.|10秒|3|全景|俯拍,逐步拉远镜头|简陋的茅草屋和小院,院子内堆满了格式大小的石块和一些半成品的雕像.|10秒|4|中景|平摇

mv的分镜头脚本格式要看你个人喜好 。。大部分是用A4纸 画4个(或者3个)方框用来画脚本图 。。下面再是对白一类的文字

什么是分镜头剧本的写法?格式是什么?大神们帮帮忙蒙太奇,是电影构成形式和构成方法的总称 。蒙太奇——是法语montage的译音,原是法语建筑学上的一个术语,意为构成和装配 。后被借用过来,引申用在电影上就是剪辑和组合,表示镜头的组接 。简要地说 , 蒙太奇就是根据影片所要表达的内容,和观众的心理顺序,将一部影片分别拍摄成许多镜头,然后再按照原定的构思组接起来 。一言以蔽之:蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段 。由此可知,蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头,按照生活逻辑,推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段 。首先,它是使用摄影机的手段,然后是使用剪刀的手段 。当然 。电影的蒙太奇,主要是通过导演、摄影师和剪辑师的再创造来实现的 。电影的编剧为未来的电影设计蓝图,电影的导演在这个蓝图的基础上运用蒙太奇进行再创造,最后由摄影师运用影片的造型表现力具体体现出来 。在电影的制作中,导演按照剧本或影片的主题思想,分别拍成许多镜头,然后再按原定的创作构思,把这些不同的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起,使之产生连贯、对比、联想、衬托悬念等联系以及快慢不同的节奏,从而有选择地组成一部反映一定的社会生活和思想感情、为广大观众所理解和喜爱的影片,这些构成形式与构成手段,就叫蒙太奇 。综上所述 , 可见电影的基本元素是镜头,而连接镜头的主要方式、手段是蒙太奇 , 而且可以说 , 蒙太奇是电影艺术的独特的表现手段 。既然一部影片的最小单位是镜头,那么 , 这电影的基本元素——镜头,究竟是什么呢?它和蒙太奇又有什么关系呢7我们知道,镜头就是从不同的角度、以不同的焦距、用不同的时间一次拍摄下来,并经过不同处理的一段胶片 。实际上,从镜头的摄制开始,就已经征使用蒙太奇手法了 。就以镜头来说,从不同的角度拍摄 , 自然有着不同的艺术效果 。如正拍、仰柏、俯拍、侧拍、逆光、滤光等,其效果显然不同 。就以本同焦距拍摄的镜头来说,效果也不一样 。比如远景、全景、中景、近景、特写、大特写等,其效果就不一样 。再者,经过不同的处理以后的镜头,也会产生不同的艺术效果 。加之,由于空格、缩格、升格等手法的运用,还带来种种不同的特定的艺术效果 。再说,由于拍摄时所用的时问不同,又产生了长镜头和短镜头,镜头的长短也会造成不同的效果的 。同时,在连接镜头场面和段落时,根据不同的变化幅度、不同的节奏和不同的情绪需要,可以选择使用不同的联接力法,例如谈、化、划、切、圈、掐、推、拉等 。总而言之,拍摄什么样的镜头,将什么样的镜头排列在一起 。用什么样的方法连接排列在一起的镜头,影片摄制者解决这一系列问题的方法和手段,就是蒙大奇 。如果说画面和音响是电影导演与观众交流的“语汇” , 那么 , 把画面、音响构成镜头和用镜头的组接来构成影片的规律所运用的蒙太奇手段,那就是导演的“语法”了 。对于一个电影导演来说,掌握了这些基本原理并不等于精通了“语法”,蒙太奇在每一部影片中的特定内容和美学追求中往往呈现着千姿百态的面貌 。蒙太奇对于观众来说,是从分到分 。对于导演来说 , 蒙太奇则先是由合到分 , 再分切 , 然后又由分到合,即组合 。分切的最小单位是镜头,因此导演应写出分镜头剧本 。作为观众,应当怎样从蒙太奇的角度来鉴赏导演的艺术呢?说到底,蒙太奇是导演用来讲故事的一种方法;听的人总希望故事讲得顺扬、生动,富有感染力又能调动起观众的联想 , 引起观众的兴趣,这些要求完全适用于蒙太奇 。观众不仅仅满足于弄清剧情校概 。或一般地领悟到影片的思想意念,而是要求清晰而流畅地感知影片叙述流程的每一个环节和细部,—部影片的蒙太奇首先应让观众看懂 。现在,一部当代的故事影片,一般要由五百至一千个左右的镜头组成 。每一个镜头的景别、角度、长度,运动形式,以及画面与音响组合的方式,都包含着蒙太奇的因素 。可以说 , 从镜头开始就已经在使用蒙太奇了 。与此同时,在对镜头的角度、焦距、长短的处理中,就已经包含着摄制者的意志、情绪、褒贬、匠心了 。在镜头间的排列、组合和联接中,摄制者的主观意图就体现得更加清楚 。因为每一个镜头部不是孤立存在的,它对形态必然和与它相连的上下镜头发生关系,而不同的关系就产生出连贯、跳跃、加强、减弱,排比、反衬等不同的艺术效果 。另一方团,镜头的组接不仅起着生动叙述镜头内容的作用,而且会产生各个孤立的镜头本身未必能表达的新含义来 。格里菲斯在电影史上第一次把蒙太奇用于表现的尝试,就是将一个因在荒岛上的男人的镜头和一个等待在家中的妻子的面部特写组接在一起的实验,经过如此“组接” , 观众感到了“等待”和“离愁”,产生了一种新的、特殊的想象 。o又加,把一组短镜头诽列在一起 , 用快切的方法来连接,其艺术效果,同一组的镜头排列在一起 , 用“淡”或“化”的方法来连接,就大不一样了 。再如,把以下A、B、C三个镜头,以不同的次序连接起来,就会出现不同的内容与意义 。A,一个人在笑; B、一把手枪直指着;C、同一的人脸上露出惊俱的样子 。这三个特写镜头 , 结观众什么样的印象呢?如果用A—B—C次序连接,会使观众感到那个入是个懦夫、胆小鬼 。现在,镜头不变,我们只要把上述的镜头的顺序改变一下,则会得出与此相反的结论 。C、一个人的脸上露出院俱的样子 , B、一把手枪直指着;A、同一的人在笑 。这样用C—B—A的次序连接 , 则这个人的脸上露出了惊惧的样子 , 是因为有一把手枪指着他 。可是,当他考虑了一下,觉得没有什么了不起,于是,他笑了——在死神面前笑了 。因此,他结观众的印象是一个勇敢的人 。如此这样,改变一个场面中镜头的次序,而不用改变每个镜头本身,就完全改变了一个场面的意义,得出与之截然相反的结论 , 收到完全不同的效果 。这种连贯起来的组织相排列,就是运用电影艺术独特的蒙太奇手段 , 也就是我们所讲的影片的结构问题 。从上面的例子,我们可以看出这种排列和组合的结构的重要性,它是把材料组织在一起表达影片的思想的重要手段 。同时 。由于排列组合的不同,也就产生了正、反 , 深、钱,强、弱等不同的艺术效果 。苏联电影大师爱森斯坦认为,A镜头加B镜头,不是A和B两个镜头的简单综合 , 而会成为C镜头的崭新内容和概念 。他明确地指出:“两个蒙太奇镜头的对列不是二数之和,而更象二数之积——这一事实,以前是正确的,今天看来仍然是正确的 。它之所以更象二数之积而不是二数之和,就在于对排列的结果在质上(如果愿意用数学术语 , 那就是在”次元“上)水远有别于各个单独的组成因素 。我们再回到上述的例子 。妇人——这是一个画面,妇人身上的丧服——这也是一个画面;这两个画面都是可以用实物表现出来的 。而由这两个画面的对列所产生的‘寡妇’,则已经不是用实物所能表现出来的东西了,而是一种新的表象,新的概念,新的形象 。”由此可见,运用蒙太奇手法可以使镜头的衔接产生新的意义,这就大大地丰富了电影艺术的表现力,从而增强了电影艺术的感染力 。关于这个向题,我们还可以从物理学上的一个现象得到极大的启发:众所周知 , 炭和金刚石这两种物质 。就其分子组成来讲是的相同的 。但一个出奇的松脆,一个则无比的坚硬,为什么附科学家研究的结果证明:是因为分子排列(品格结构)不同而造成的 。这就是说,同样的材料 , 由于排列不同,可能产生如此截然相反的结果,这实在发人深思了 。匈牙利电影理论家贝拉 。巴拉兹也同样指出:“上—个镜头一经连接,原来潜在于各个镜头里的异常丰富的含义使象电火花似地发射出来 。”可见这种“电火花”似的含义是单个镜头所“潜在”的为人们所未察觉的,非要在“组接”之后,才能让入们产生一种新的、特殊的想象 。我们所讲的蒙太奇 , 首先是指的这种镜头与镜头的组接关系,也包括时间和空间、音响和画面、画面和色彩等相互间的组合关系 。以及由这些组接关系所产生的意义与作用等 。总之,“蒙太奇就是影片的连接法 , 整部片子有结构,每一章、每一大段、每一小段也要有结构,在电影上 , 把这种连接的方法叫做蒙太奇 。实际上,也就是将一个个的镜头组成一个段,再把一个个的小段组成一大段,再把一个个的大段组织成为一部电影,这中间并没有什么神秘 , 也没有什么诀窍,合乎理性和感性的逻辑,合乎生活和视觉的逻辑,看上去‘顺当’、‘合理’、有节奏感、舒服,这就是高明的蒙太奇 , 反之,就是不高明的蒙太奇了 。”再没有如此深入浅出、通俗易懂地对蒙太奇的说明与阐述了 。

分镜头剧本怎么写分镜头剧本大多采用表格形式,格式不一,有详有略 。一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目 。表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动;“内容”是指画面中人物的动作和对话,有时也把动作和对话分开,列为两项 。在每个段落之前 , 还注有场景,即剧情发生的地点和时间;段落之间 , 标有镜头组接的技巧 。有些比较详细的分镜头剧本,还附有画面设计草图和艺术处理说明等 。

求电影剧本格式样本【分镜头格式】电影剧本有文学剧本、分场景剧本与分镜头剧本三种 。
如果是文学剧本下面有个例子:
《刺客》1
破旧安静的厂区,杂草丛生 。
几双穿着黑色特战服的腿急速跑过 。
十几名特警队员全副武装,快速渗透进入厂区 。
带队的是一个年轻的女孩,她把长发扎成马尾巴,穿着便装和黑色的防弹衣,拿着微型冲锋枪跑在最前面 , 警官胸卡在防弹衣上晃悠 。她叫肖琳琳,是重案大队的组长 , 26岁 。如果不是这身装束和严肃的表情,她和街上靓丽时尚女孩没有什么区别 。
跟在她后面的除了特警队员,还有她的助手小庄 。
特警队员分成几组,迅速进入车间 。
车间里,肖琳琳带领特警队员进行全方位立体搜索 。
诺大的车间里,特警队员如黑色的溪流般无声的渗透进去 。
肖琳琳来到车间值班室门前,闪到一边,做个手势 。小庄一脚踹开门,肖琳琳冲了进去 。
肖琳琳紧张的表情慢慢变得无奈,她的枪口垂下站起来 。
小庄进来,他也呆在门口 。
一具男人的尸体躺在值班室的地板上,额头一个弹洞 。他的身体上面有一块木板写着:“内奸的下场” 。
肖琳琳黯然的:“收队 。”
黄昏,公安局重案大队办公室 。
段队火冒三丈:“你是怎么搞得??。课腋闼倒嗌俅瘟?nbsp;, 一定要注意线人的安全,有危险的话就是案子往后拖也要保护线人!那是人命?。『慰龌故嵌晕颐亲鞒龉卮蠊毕椎南呷耍∧阄裁匆退担堪 。俊?br>肖琳琳不吱声 。
小庄:“段队,是3号给肖组打的电话要求见面,说有重大线索 。我们就……”
段队一拍桌子:“屁话!他要见面你就见?。课裁床欢宰酉胂胂衷谑鞘裁淳置妫克俏颐俏ㄒ坏南咚?nbsp;, 不是万无一失绝对没有暴露的必要!就是要暴露也一定要保证他的安全!这下怎么办?案子完不了说 , 你让我们怎么对人家的家人交代?他还有老婆孩子,你们想过没有?我跟你们说过多少次,我们是警察,就是牺牲了也是烈士,也是我们的荣誉;线人呢?你能给他什么?你们把我的话当成什么了?”
肖琳琳:“段队,是我工作中的失误 。”
段队:“不是失误!是错误!你明白吗?!你出去吧 , 给我写个深刻的检查,明天给我交上来!这个案子你们组不要管了,跟二组办个交接 , 全给我停职检查!”
肖琳琳和小庄灰着脸走了出去 。
段队叹口气,坐下来,琢磨着,拿起电话 。
肖琳琳和小庄和来往的警察无精打采的打着招呼 。
小庄埋怨着:“段队至于吗?不就是死了个线人吗?又不是我们要和他见面的?”
肖琳琳站在自己的车前:“你这话就不对了,线人也是为咱们牺牲的 。而且,你知道这个线人是什么人吗?是段队当警察抓的第一个人,那时候他还是因为偷了几百块钱给老娘看病了 。段队给他求情,才判了保外就医,后来就成了朋友 。他是自愿给段队当内线的,十几年了,和兄弟一样亲 。很多大案子都是他的情报才破案的 。”
小庄:“?。课以趺床恢溃俊?br>肖琳琳:“他一直是段队亲自掌握的特情 。这回段队把关系给我的时候反复叮嘱过,这事儿要保密 。他已经在黑道滚打十几年 , 要是让那些人知道他和段队的关系,全家老小都得遭殃 。这事儿归根到底是我错了 , 光为了案子有个着落,忽视了线人的安全 。我也见过他的家人 , 真不知道怎么跟他们开口 。”
小庄:“你准备怎么办?”
肖琳琳:“案子线索断了,挨板子呗!回头我去看看他家人,看还能作点什么 。”
小庄:“我劝你还是算了,他老婆孩子还不把你吃了?!早点休息休息吧,这段时间你也够累了 。”
肖琳琳苦笑,打开车门上车:“我走了?。?br>小庄:“哎!”
肖琳琳探出头:“说?”
小庄:“明天晚上有齐秦的演唱会,一个朋友给了两张票,你有时间吗?咱们一块去?”
肖琳琳想想,笑:“算了吧 , 我这段时间估计就不出门了 。预审科的小汪不是一直约你吗,你就回报一次呗!我走了!”她关上车门 , 启动汽车走了 。
小庄有些失落 , 愣愣站在原地 。

如果说分场景剧本,下面也有个例子:
《云水谣》第35—40景:
36 内景 米仓 夜
陈秋水把空米袋和苫布等能垫的东西都抓过来,叠好之后垫到对方木墩上 。
陈秋水(体贴):以后也别大意……关节不能受潮 。
王碧云(抓住他的手):安安静静的生活不好吗?为什么要做一个叛逆者?
陈秋水:……想让更多的人过上更有尊严的生活……(笑)一句话说不清楚 。
王碧云:你相信会有更美好的生活吗?
陈秋水:当然!我坚信!
王碧云:秋水……看着我 。
陈秋水:嗯?
王碧云(英文):当我们年轻的时候……
陈秋水(英文):……在一个五月的美丽的早晨……
王碧云(英文):你说过,你爱我……(轻声)你爱我……
俩人凝视,彼此在瞬间被击中了 。王碧云抚摸他受伤的下巴 , 嘴唇渐渐靠拢,终于羞涩而甜蜜地吻在了一起 , 并迅速陷入激情的漩涡,疯狂得似乎要冲毁一切羁绊 。不知是谁碰掉了水闸的木栓,水车嘎吱嘎吱地转起来,俩人无动于衷 。当木杵在石臼里发出第一声巨响,陈秋水才猛然醒悟,扑过去慌乱地寻找闸栓,好不容易把水车停住,已经晚了 。
徐凤娘(画外音):秋水 。
陈秋水(嗓音颤抖):哎……
徐凤娘(画外音):跟炳岩阿伯说过了,明天用他的牛车 。
陈秋水:知道了 。
徐凤娘(画外音):客人的床铺好了 , 请她过来休息吧 。
陈秋水:哎……
米仓里的两个人近乎窒息,解脱似地长长地呼了一口气 。

37 外景 村口 晨 小雨
牛车碾着泥泞的车辙前行 。陈秋水和王碧云脸朝后坐在车上,蒙着一块黄颜色的桐油雨布 。母亲打着伞,在十几米开外跟着往前走,鞋在积水里踩湿了也顾不得 。
陈秋水:妈妈!回去吧!
母亲不说话 , 过一会儿便用力摆摆手,直勾勾的目光里含了无限叮咛和牵挂 。陈秋水站起来 , 挥舞手臂,向母亲告别 。
陈秋水:妈妈!回去吧!妈妈!保重身体!再见!雨下大了,您快回去吧!
母亲终于放慢了脚步,站在一棵橄榄树旁不动了 。她孤独的身影在朦胧的雨雾中渐渐远去,成了告别者心头永恒的痛楚 。

38 外景 稻田 日 小雨
陈秋水背着王碧云穿越稻田中的小路,精神抖擞地唱着一首在当时非常忌讳的苏联革命歌曲 。王碧云撑着雨布 , 静静地伏在恋人背上,用嘴唇触碰他的头发 。远处传来小火车高亢的鸣笛声 。

39 外景 铁道线 日
蒸汽小火车的十几节车厢拉满甘蔗 , 沿着曲折的山麓奔驰 。陈秋水在高高的甘蔗垛上迎风而立,胸膛赤裸,衬衣像旗帜一样在身后飘扬 。王碧云裹着雨布跪在他腿边,紧紧抱住他,胆怯而又兴奋 。陈秋水仰天长啸 。
陈秋水:呜——呜!
车头卷着浓烟冲进了隧道 。在黑暗扑来的瞬间,响起猛烈的枪声 。

40 外景 坡道 夜
空无一人 。远远近近断断续续的枪声 。

至于分镜头剧本 , 一般为导演或编剧所写,在拍摄之前把每个镜头计划在内,要求较高,至于初学者完全没必要学习 , 况且学写分镜头剧本的前提是你要掌握电影镜头的运用,知道什么是长镜头,什么是全景、中景镜头,及升格、降格镜头等 , 要学的东西太多,不是一朝一夕就能掌握的 。这里就不举例了 。
再有,你要国内喜剧电影剧本,我这里有部分周星驰电影的剧本txt版,算是属于文学剧本那类,如果你要的话,留个邮箱,我发给你 。

话剧剧本有什么格式要求呐?一、话剧剧本
剧本是戏剧的文学因素,是供演员在舞台上演出的文学脚本,它是戏剧的基础 , 是一剧之本 。

剧本主要由剧中人物的对话、独白、旁白和舞台指示组成 。对话、独白、旁白都采用代言体,在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现 。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明,包括对剧情发生的时间、地点的交代 , 对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求 。1.空间和时间要高度集中

剧本不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制,它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内 。小小的舞台上,几个人的表演就可以代表千军万马 , 走几圈就可以表现出跨过了万水千山,变换一个场景和人物,就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后…… 相隔千万里,跨越若干年,都可通过幕、场变换集中在舞台上展现 。

剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节 。“幕”指情节发展的一个大段落 。“一幕”可分为几?。耙怀 敝敢荒恢蟹⑸占浔浠换蚴奔涓艨那榻?。剧本一般要求篇幅不能太长,人物不能太多,场景也不能过多地转换 。初学改编短小的课本剧 , 最好是写成精短的独幕剧 。

2.反映现实生活的矛盾要尖锐突出

各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突,而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐突出 。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的,所以说,没有矛盾冲突就没有戏剧 。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制,所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突中 。

剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结尾四部分 。演出时从矛盾发生时就应吸引观众,矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮,这时的剧情也最吸引观众 , 最扣人心弦 。高潮部分也是编写剧本和舞台演出的“重头戏” , 是最“要劲”、最需要下工夫之处 。

3.剧本的语言要表现人物性格

剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面

剧本的语言主要是台词 。台词 , 就是剧中人物所说的话,包括对话、独白、旁白 。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话;旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话 。剧本主要是通过台词推动情节发展 , 表现人物性格 。因此,台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情,要通俗自然、简练明确 , 要口语化 , 要适合舞台表演 。

舞台说明,又叫舞台提示 , 是剧本语言不可缺少的一部分 , 是剧本里的一些说明性文字 。舞台说明包括剧中人物表,剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等 。这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用 。这部分语言要求写得简练、扼要、明确 。这部分内容一般出现在每一幕(?。┑目?。结尾和对话中间,一般用括号(方招号或圆括号)括起来 。

分镜头到底是什么?。扛迷趺椿 。?/h3>分镜头的工作,是编制电视教材的重要工作环节 , 就是要将文字稿本上各处的画面意义,分成若干个镜头,以及由它们组成机构组去表现文字稿本的内容意义 。画分镜时不需要考虑机位,只要不越轴没有原则性错误就行 。你画出来分镜,机位也就出来了 。可以参考一些比较成功的作品,学习人家的镜头运用,采访的话镜头基本上很单一 。所有影视作品中镜头使用范围最广、最丰富的就是电影 。如果采访用电影的镜头,看起来就会怪异 。最通俗的理解方式就是用场景给人讲故事,当你讲到绘声绘色的时候 , 脑子里出现的就是一个个的镜头了 。你要去分解这些脑子里的画面,哪个场景要很强烈地表达给人,哪些个场景可以一笔带过,这就有了镜头的节奏感 。再者,你应该多去看些动画片,这是最直接的学习和认识分镜头的方式 。如何画分镜头第一阶段 , 你得按照基本漫画模式来走,具体到每个镜头(转换镜头空镜头除外) , 那些重要镜头要强调试听语音信息(色彩 灯光 台词 表演等),简单来说 , 就是谁画的好看谁画的清晰,谁就是大拿 。因为如果你还在专注分镜头那只能说明你还在事业上升期,换句话说 , 你也没法跟影视剧创作核心深度交流 。第二阶段,分镜头变成了故事板,不但有了分镜本,你还可以小装下,可以去找个模特找个好地儿 , 把那些重要镜头用影像变成现实 。
什么叫分镜头??外文名:Story board 。即分镜头脚本,又称摄制工作台本,“分镜头剧本”又称“导演剧本” 。也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介 。是导演将整个影片或电视片的文学内容分切成一系列可摄制的镜头的剧本,以供现场拍摄使用的工作剧本 。


内容包括:镜头号、景别、摄法、画面内容、对话、音响效果、音乐、镜头长度等项目,画面内容通常根据剧本来绘制,是导演对影片全面设计和构思的蓝图 。
主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面,配置音乐音响,把握片子的节奏和风格等 。

什么是分镜头是导演将整个影片或电视片的文学内容分切成一系列可摄制的镜头的剧本 , 内容包括:镜头号、景别、摄法、画面内容、对话、音响效果、音乐、镜头长度等项目,是导演对影片全面设计和构思的蓝图 。
“分镜头剧本”又称“导演剧本” 。将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头 , 以供现场拍摄使用的工作剧本 。由导演根据文学剧本提供的思想与形象,经过总体构思,将未来影片中准备塑造的声画结合的银幕形象 , 通过分镜头的方式予以体现 。导演以人们的视觉特点为依据划分镜头 , 将剧本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化,体现剧本的主题思想 , 并赋予影片以独特的艺术风格 。分镜头剧本是导演为影片设计的施工蓝图,也是影片摄制组各部门理解导演的具体要求,统一创作思想,制订拍摄日程计划和测定影片摄制成本的依据 。分镜头剧本大多采用表格形式 , 格式不一,有详有略 。一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目 。表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动;“内容”是指画面中人物的动作和对话,有时也把动作和对话分开,列为两项 。在每个段落之前 , 还注有场景,即剧情发生的地点和时间;段落之间,标有镜头组接的技巧 。有些比较详细的分镜头剧本,还附有画面设计草图和艺术处理说明等 。

分镜头是什么?该怎么画?分镜头的工作,是编制电视教材的重要工作环节,就是要将文字稿本上各处的画面意义,分成若干个镜头 , 以及由它们组成机构组去表现文字稿本的内容意义 。画分镜时不需要考虑机位,只要不越轴没有原则性错误就行 。你画出来分镜,机位也就出来了 。可以参考一些比较成功的作品,学习人家的镜头运用 , 采访的话镜头基本上很单一 。所有影视作品中镜头使用范围最广、最丰富的就是电影 。如果采访用电影的镜头,看起来就会怪异 。最通俗的理解方式就是用场景给人讲故事,当你讲到绘声绘色的时候,脑子里出现的就是一个个的镜头了 。你要去分解这些脑子里的画面,哪个场景要很强烈地表达给人,哪些个场景可以一笔带过 , 这就有了镜头的节奏感 。再者,你应该多去看些动画片,这是最直接的学习和认识分镜头的方式 。如何画分镜头第一阶段 , 你得按照基本漫画模式来走,具体到每个镜头(转换镜头空镜头除外),那些重要镜头要强调试听语音信息(色彩 灯光 台词 表演等) , 简单来说,就是谁画的好看谁画的清晰 , 谁就是大拿 。因为如果你还在专注分镜头那只能说明你还在事业上升期 , 换句话说,你也没法跟影视剧创作核心深度交流 。第二阶段,分镜头变成了故事板,不但有了分镜本,你还可以小装下,可以去找个模特找个好地儿 , 把那些重要镜头用影像变成现实 。
文学分镜头是什么作品在改成剧本时需要分成场景来拍摄,分镜头是导演将整个影片或电视片的文学内容分切成一系列可摄制的镜头的剧本,内容包括:镜头号、景别、摄法、画面内容、对话、音响效果、音乐、镜头长度等项目,是导演对影片全面设计和构思的蓝图 。
“分镜头剧本”又称“导演剧本” 。将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头,以供现场拍摄使用的工作剧本 。由导演根据文学剧本提供的思想与形象,经过总体构思,将未来影片中准备塑造的声画结合的银幕形象 , 通过分镜头的方式予以体现 。导演以人们的视觉特点为依据划分镜头,将剧本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化,体现剧本的主题思想,并赋予影片以独特的艺术风格 。分镜头剧本是导演为影片设计的施工蓝图,也是影片摄制组各部门理解导演的具体要求,统一创作思想,制订拍摄日程计划和测定影片摄制成本的依据 。分镜头剧本大多采用表格形式,格式不一,有详有略 。一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目 。表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动;“内容”是指画面中人物的动作和对话,有时也把动作和对话分开,列为两项 。在每个段落之前,还注有场景 , 即剧情发生的地点和时间;段落之间 , 标有镜头组接的技巧 。有些比较详细的分镜头剧本,还附有画面设计草图和艺术处理说明等 。

MTV的分镜头脚本脚本是批处理文件的延伸 , 是一种纯文本保存的程序,一般来说的计算机脚本程序是确定的一系列控制计算机进行运算操作动作的组合 , 在其中可以实现一定的逻辑分支等 。
脚本程序相对一般程序开发来说比较接近自然语言,可以不经编译而是解释执行,利于快速开发或一些轻量的控制 。
现在的脚本语言是比较多的,一般的脚本语言的执行只同具体的解释执行器有关,所以只要系统上有相应语言的解释程序就可以做到跨平台 。
脚本(Script),就是含有bind和alias等命令的集合,你可以把这个集合存为一个独立的文件然后在需要的时候执行,这样就可以方便你在CS中的使用 。

脚本可以存为后缀名为.cfg的文件放在cstrike文件夹下,执行时在控制台输入:exec(脚本文件名).cfg即可 。比如将一个脚本存为buys.cfg文件 , 则在控制台中输入:execbuys.cfg则可以实现我们所需要的功能 。要实现一个命令只要把这一过程定义(alias)好,并且分配一个键位给这个命令 , 以后只要按分配好的键位,就可以实现这一过程 。所有的脚本都是通过这一方法实现的

MTV的分镜头剧本怎样写?有哪些要点?最好给个范例分镜头剧本还是要你自己写,因为只有你才最了解你要拍什么!分镜头剧本就是把你要呈现在一个镜头的所有东西,还有景别,手法,技巧,都统统的写上去,以免自己在拍的时候出现混乱情况 。所以才写分镜头剧本 , 一般只有要拍片的导演,才会叫人写分镜头剧本 , 否则,没必要写的,因为分镜头剧本写的很麻烦 。

蔡健雅true lovemv分镜头脚本?天呐!这个你要去问,拍这首MV的导演才知道吧!

王菲“致青春”MV分镜头脚本你说的是《闷》吧 。那个MV里王菲就是穿的黑色连衣裙,MV的后面有王菲踩水的镜头,你可以上土豆看一下是不是

分镜头怎么写啊景别 , 灯光,内容,对话,镜头运动 。几个基本要素就可以了,一般是都是画分镜 。

分镜头到底该怎么写啊?其实主要是靠你的创意啦
穿插人物发言,动作,风景,画外音什么的.
基石(电视专题片分镜头文学脚本)上 (2008-09-21 11:28:43)
标签:安全生产培训 吉林分局 吉林铁路分局 工种 龙舒 文化分类:电视文学

基石(电视专题片分镜头文学脚本)



(4326字)

(吉林市城市风光,江水、雾凇、铁路、运行的旅客列车)

在美丽的北国江城吉林市,每逢寒冬时节 , 奔流不息的松花江畔,就挂满了玉树琼枝般的雾凇 。走进那里,就如同走入神奇的童话世界 。当改革开放的大潮奔涌而来的时候,吉林铁路职业学校,为了铁路的跨越和发展,为了运输的快捷和安全,就是在这里开始了新的努力 , 用心血和汗水精心地 打造着铁路安全的基石



(推出片名)—— 基石

——吉林铁路职业学校工作纪实



(吉林市区宽敞的大街 , 来往的车流)

在吉林市市中心有一条贯通南北的主通道——吉林大街,具有20多年历史的吉林铁路分局职业学校就座落在这条大街的中部 。自学校建立以来就成为为吉林铁路培养职业技术人才的一个摇篮 。

(分局副分局长张玉光同期声:“安全始终是铁路一个永恒的主题 。在新形势下,为了进一步加强分局安全生产培训考核的监督管理,理顺培训考核关系 , 提高特种作业人员的培训质量 , 防止事故,确保安全 。我们采取一系列有效措施,使分局安全生产培训走向规范化、标准化 。)

(吉林分局办公楼、吉林分局管辖图、吉林站、图们站、)

吉林铁路分局地处吉林省东部,管界跨吉、黑两省的16个市、州、县,管内有长图、沈吉、图佳、龙舒、烟白、拉滨、朝开、和龙等17条干支线,铁路正线总长1486、8公里,营业里程 1381公里,设有118个车站,现有、直属单位50多个,全民职工39174人,集体职工21107人,离退休职工19793人 。

(长长的铁道线、几个漂亮的小站、奔腾的客货列车、)

动脉长驱千里远,铁马奔腾一路歌 。

这是一个担负着繁重的客货运输任务,为地方经济发展服务的国有大型骨干企业,提高职工队伍的技术业务素质,无疑是保证企业改革发展和安全运输的一块重要的基石 。

(铁道部、铁路局、吉林分局领导检查、开会,文件、办法)

也正是为了抓好这一重要的工作,吉林铁路分局2003年7月23日,专门制订下发了《吉林铁路分局特种作业人员安全技术培训考核管理办法》,成立了分局安全生产培训考核管理委员会、领导组、中心管理委员会,并将安全生产培训中心设在分局职业学校 。由职业学校校长担任主任 。

(培训中心机构网络图、各科室、档案管理、)

完善的培训体系,必须有科学的管理机构来组成 。安全生产培训中心下设12个机构:办公室、教研室、档案室、微机室、图书室等5个科室,还有5个实教场所和两个健康体检单位 。他们包括:吉林房建总公司、吉林水电段、吉林装卸管理中心、锅炉检验所、图们建筑段、吉林防疫站和图们铁路医院 。

(吉林大街、职业学校校前门、中心的牌子)

吉林铁路分局职业学校的前身是吉林铁路运输技工学校,是全国铁路首批成立的七所技工学校之一 。

(学校模型、教学楼、宿舍楼、宿舍、学生食堂、广场、)

该校占地面积2、5万平方米 , 建筑面积1、35万平方米 , 现有35个标准教室的教学大楼,有可供600名学员住宿的五层宿舍楼,还有容纳800人就餐的学生食堂,学校还有面积4982平方米的中心运动场,配有齐全的教学设备和电教设备,由于学校培训能力雄厚,每年学员的培训量都在3000人以上 。

(学校宣传标语、班子开会、教学场面)

任何有发展的单位都是在不断地创新中前进的 。建校二十年来 , 职业学校始终坚持教书育人,强化管理,深化改革的方针,在市场竟争激烈的严峻形势下 , 不断地变换角度,校正方向,拓展生存发展空间,使培训对象发生了根本的变化,现已由培养技工为主的学历教育转向以职工全员培训、电大学历教育和复转军人岗前培训教育上来 , 自去年以来,又承担起了吉林分局安全生产骨干的培训任务,并取得了初步进展和可喜成绩,为铁路运输事业做出了贡献 。

(学校校长那雅夫的同期声:“近几年来,在路局安监、教育部门的大力支持和分局的正确领导下,在省市有关领导的帮助下,我们学校正坚持深入改革、开拓发展的方针 , 努力将学校建成一座为企业和社会培训人才的熔炉,为国家经济发展做出新的贡献 。”)

(整洁宽敞明亮的教室、电教设备)

科技兴国,教育为本 。重教兴业,实力为基 。学校建成安全生产培训中心之后 , 为了提高学校培训能力,学校共投资62万多元 , 新上了多媒体等配套齐全的电教设备,可满足200人同时上课的需要 。

(安全室、事故展览、图书馆、有人看书、图书、杂志、报纸)

同时,培训中心还加强了科室建设 。中心的安全教育室,设有事故案例展,并有完备的安全生产法律、法规资料,申报培训工种均配有事故预防知识图书 , 还有新技术、新设备的展示和安全教育光盘 。图书室有馆藏图书24000册和各种杂志报刊 。

(教师在教研室研究、老教师在课堂授课、优秀教师的备课、教学场景)

吉林分局安全生产培训中心有着比较雄厚的师资力量,共有专职教师10名 , 均具有大专以上学历和高、中级技术职称 。同时,还聘任了具有经验的兼职教师22人,其中具有大专以上学历的15名,占兼职教师人数的68% , 中级以上职称的10名,占兼职教师人数的45%,均有3年以上的教学实践经验 。

怎样写分镜头剧本一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目 。表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动;“内容”是指画面中人物的动作和对话,有时也把动作和对话分开,列为两项 。在每个段落之前,还注有场景 , 即剧情发生的地点和时间;段落之间,标有镜头组接的技巧 。有些比较详细的分镜头剧本,还附有画面设计草图和艺术处理说明等 。
长度我们一般忽略
有事找“百度”
有钱我给你画个表 , 没钱自己去百度吧!
我们只写好:景号
景别
摄法
内容
四项就行了

如何写分镜头剧本种运用电影思维创造银幕形象的文学样式 。是电影剧作者根据自己对生活的感受、认识和理解进行艺术构思,并按照电影表现手法(包括场景、环境、人物形象、行为、动作、说白、音响及其他细节)通过文字描述以表达自己对未来影片设想的作品 。电影文学剧本主要为拍摄影片而写作,因此它必然受到电影特性的制约 , 必须符合电影艺术的基本规律和要求;它所创造的形象虽然以文字为媒介,但必须能够通过影片的摄制,以电影的各种艺术技术手段在银幕上体现出来 。它的独特的美学特征首先是由电影艺术本性所决定的,这就是:①富于造型表现力和鲜明的动作性;②形象的画面感和声音元素的有机结合;③时空自由转换中体现的蒙太奇效果 。同时,电影文学剧本必须具备文学价值,在人物形象的塑造、思想内容的表达以及语言文字的运用方面 , 可以作为独立的文学作品为读者阅读和欣赏 。电影文学剧本是影片摄制的基?。?其审美价值是未来影片总的艺术价值的重要前提,是影片导演和摄制组进行再创作的依据 。电影文学剧本的类别就来源而言,可分为根据生活素材直接创作的和根据其他文艺形式(小说、戏剧等)改编的;就结构形式而言,可分为戏剧式、小说式、散文式、哲理式、心理式等 。


称“导演剧本” 。将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头,以供现场拍摄使用的工作剧本 。由导演根据文学剧本提供的思想与形象,经过总体构思,将未来影片中准备塑造的声画结合的银幕形象,通过分镜头的方式予以体现 。导演以人们的视觉特点为依据划分镜头,将剧本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化,体现剧本的主题思想,并赋予影片以独特的艺术风格 。分镜头剧本是导演为影片设计的施工蓝图,也是影片摄制组各部门理解导演的具体要求,统一创作思想 , 制订拍摄日程计划和测定影片摄制成本的依据 。分镜头剧本大多采用表格形式 , 格式不一,有详有略 。一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目 。表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动;“内容”是指画面中人物的动作和对话,有时也把动作和对话分开,列为两项 。在每个段落之前,还注有场景,即剧情发生的地点和时间;段落之间,标有镜头组接的技巧 。有些比较详细的分镜头剧本,还附有画面设计草图和艺术处理说明等 。

电视镜头脚本格式中的技巧怎么写标准格式为:
序号景别镜头运动画面台词音乐或音响

电视广告文案的表现特殊性

 ?。ㄒ唬┨厥獾男问?br>
电视广告文案是广告文案在电视广告中的特殊形式 。由于电视广告文案在写作过程中除了运用一般的语言文字符号外 , 还必须掌握影视语言 , 运用蒙太奇思维,按镜头顺序进行构思,这颇似电影文学剧本的写作,因而又被称为电视广告脚本 。
电视广告的各种构成要素:素材、主题、艺术形式、表现手段以及解说词等 , 都是广告创意的重要组成部分,这一切都必须首先通过电视广告脚本的写作体现出来,从而使电视广告文案显示出有别于其他广告文案的特殊性 。

 ?。ǘ┨厥獾男灾?br>
电视广告脚本是电视广告创意的文字表达,是体现广告主题,塑造广告形象,传播广告信息内容的语言文字说明,是广告创意的具体体现,因而,它是现代广告文案写作的重要组成部分 。
然而,它又与报刊等平面广告文案的性质有明显的区别:它并不直接与受众见面,因为它不是广告作品的最后形式 。只不过是为导演进行再创作提供的详细计划、文字说明或蓝图 , 是电视广告作品形成的基础和前提 。因此,对未来广告作品的质量和传播效果具有举足轻重的作用 。
电视广告脚本包括既相连接,又各自独立的两种类型:一是文学脚本,二是分镜头脚本 。文学脚本是分镜头脚本的基?。环志低方疟臼嵌晕难Ы疟镜姆智杏朐俅醋?。前者由文案撰写者(编剧)撰写,后者由导演完成 。

 ?。ㄈ┨厥獾挠镅?-影视语言

影视语言不仅是电视广告的信息传达手段,也是电视广告形象得以形成、体现的必不可少的先决条件 , 因而它是电视广告的基础和生命 。

1.影视语言的特点

 ?。?)具象性、直观性 。它总是以具体形象来传情达意,传递信息 。
 ?。?)运动性、现实性 。摄影机具有客观地记录现实的作用和"物质现实的复原"功能,因而影视画面的基本特征是"活动照相性",可以使观众产生一种身临其境的现实感 。
 ?。?)民族性、世界性 。影视语言不仅具有鲜明的民族性特征,而且是一门世界性语言,可以成为各国人民交流思想,传递信息,沟通感情的工具 。

2.影视语言的构成

主要由以下三部分要素构成:

一是视觉部分,包括屏幕画面和字幕;

二是听觉部分,包括有声语言、音乐和音响;

三是文法句法--蒙太奇(镜头剪辑技巧) 。

电视广告文案的写作注意

电视广告所独具的蒙太奇思维和影视语言,决定电视广告文案(脚本)的写作既要遵循广告文案写作的一般规律 , 又必须掌握电视广告脚本创作的特殊规律 。具体要求是:
 ?。ㄒ唬┑缡庸愀嫖陌福ń疟荆┑男醋鳎匦胧紫确治鲅芯肯喙刈柿希?明确广告定位,确定广告主题 。在主题的统帅下,构思广告形象,确定表现形式和技巧 。
 ?。ǘ┑缡庸愀嫖陌傅男醋?nbsp;, 必须运用蒙太奇思维,用镜头进行叙事 。语言要具有直观性、形象性,容易化为视觉形象 。

 ?。ㄈ┌淳低范温湮?nbsp;, 运用语言文字描绘出一个个广告画面,必须时时考虑时间的限制 。因为电视广告是以秒为计算单位的,每个画面的叙述都要有时间概念 。镜头不能太多,必须在有限的时间内,传播出所要传达的内容 。

 ?。ㄋ模┑缡庸愀媸且允泳跣蜗笪鳎ü犹岷侠创バ畔⒛谌莸? ,因此电视广告文案(脚本)的写作必须做到声音与画面的和谐 , 即广告解说词与电视画面的"声画对位" 。

 ?。ㄎ澹┑缡庸愀嫖陌福ń疟荆┑男醋?,应充分运用感性诉求方式,调动受众的参与意识,引导受众产生正面的"连带效应" 。为达此目的,脚本必须写得生动、形象,以情感人,以情动人,具有艺术感染力 。这是电视广告成功的基础和关键 。

 ?。┬春玫缡庸愀娼馑荡剩渤乒愀娲驶蚬愀嬗?。它的构思与设计 , 将决定电视广告的成败 。

1.广告词的种类:包括画外音解说、人物独白、人物之间的对话、歌曲和字幕等等 。每一则电视广告,可根据创意和主题的需要,只取其中一、二类,不一定包罗万象,贪多求全 。

2.广告词的作用:弥补画面的不足,即用听觉来补充视觉不易表达的内容;揭示和深化主题;进一步强化品牌或信息内容 。

⒊ 广告词的写作要求有以下几点:
⑴写好人物独白和对话 , 它的重要特征是偏重于"说",要求生活化、朴素、自然、流畅,体现口头语言特征 。
⑵对于旁白或画外音解说,可以是娓娓道来的叙说,或者抒情味较浓重的朗诵形式,也可以是逻辑严密、夹叙夹议的理论说道 。
⑶以字幕形式出现的广告词要体现书面语言和文学语言的特征,并符合电视画面构图的美学原则,具备简洁、均衡、对仗、工整的特征 。
⑷重点写好广告词中的标语口号,要求尽量简短,具备容易记忆、流传、口语化及语言对仗,合辙押韵等特点 。

目前,电视广告片的各种常规时段有5秒、10秒、15秒、30秒、60秒等 。我们在选择电视广告文案的表现形式时 , 不仅要依据广告策略、广告信息内容、广告目标受众等情况,而且还要与时段的选择产生对应 。

⒈ 一般情况下,5秒时段的电视广告片,其目的通常是为了加深受众对广告信息的印象,强化受众对广告主体特定形象的记忆 。因此,一般采用瞬间印象体的表现形式 。以一闪而过,却具有某种冲击力的画面,与简洁凝练的广告语相结合,来表现企业形象或品牌个性 。如"乘红河雄风 , 破世纪风浪"、"鹤舞白沙 , 我心飞翔"、"喝孔府宴酒,做天下文章"、"金利来 , 男人的世界"、"一品梅,芳香满人间"、"好空调,格力造"等 。

⒉ 10秒和15秒时段的电视广告片,其广告目的是要在短时间内,对广告信息作单一的、富于特色的传播,突出企业形象或品牌个性,或独具的"卖点" 。因此 , 适合采用名人推荐体、动画体、新闻体,以及悬念体、简单的生活情景体等表现形式 。如李媛媛作的"朴欣口服液"广告,赵本山作的"泻痢停"广告等,都曾由30秒的长广告片中剪辑过15秒的广告片 。

⒊ 30秒时段的电视广告片,可以从多角度表现产品的功能、利益点 。适于采用名人推荐体、消费者证言体、示范比较体、生活情景体、以及简短的广告歌曲形式等 。如"盖中盖"广告、"朴雪口服液"广告、"齐力洁"广告、"南方黑芝麻糊"广告、"孔府家酒"广告、"沱牌曲酒"广告等 。

⒋ 60秒时段的电视广告片,可以表现更丰富的广告内容 。可以采用广告歌曲体、生活情景体、消费者证言体、示范比较体等较为完整的表现形式 。

有没有专门电影电视剧分镜头脚本的书?一般只有动画片才会有完整的分镜头脚本 。国内的一些劣质3维动画没有分镜头脚本 。或者用电子分镜代替 。电影中除了非常大的电影 。一般只对特殊镜头做分镜头绘制 。比如空中掉落或者特技类,一些无法多次拍摄的镜头 。做电子分镜 。如果你想了解分镜头绘制的规律以及要点 , 国内普及有一点的书有《小兵张嘎的分镜头脚本》 。我觉得没什么作用..