作品@中书协评委终于根据十二届国展做了有高度、有广度，有深度的导向( 三 ) 张香民|书法大赛|中国邮册|国

第三，“五征分明”
言说了在初评及复评环节大量落选的作品特征，再说说这2%入展作品的美学导向。从复评的486件进入最后环节的220件，这2%的作品总体印象是“五征”明显。“五征”即五个特征：
一是风格雅正。雅正是雅化而后的一种正大气象，草书的雅正是一种“来如雷霆收震怒，罢如江海凝青光”的收放和控制能力。这路风格一看便有种“亲切的遥远，熟悉的陌生”。笔墨中透出一种古雅之象，似曾相识燕归来。含英咀萃，吐纳芳华。无乖舛之象，无造作之意，好像一切都在意想之中，但越看越有一份意料之外的个性。这就是通常说的“吐纳经典、张扬个性”。可以看出，作者首先有良好的审美把握能力，如高速公路上的车辆，一切都在轨迹之内平稳畅快地行驶。
二是节奏鲜明。草书重要的有两个元素，一是韵律，另一个便是节奏。韵律讲畅达，“草贵流而畅”。节奏是阴阳、是开合、是对比、是避让、是统一，是“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”；是曲尽其态，回环往复。这类特征表现在作品上便是使人为之一振的大开大合、大黑大白、欹正相生、左右相应，不争位夺势，不相互顶撞，互避谦让，各得其所。简单地说：作品中任何部位上的字“大字周围无大字、小字周围无小字”，相拥而行，相抱成趣。最后达到整体上的融会贯通。
三是“四线一体”。四线特征为：有篆线、长线、弧线、曲线。要做到这“四线”，殊非易事。篆线就是中锋挺健、劲涩厚拙；长线就是能充分腾挪黑白关系，达到“阴阳既生，形势出矣”的二维、三维空间效果。弧线和曲线在草书“圆通”上非常重要，它可以使纸上的文字尽可能摇曳多姿、相映成趣而拒板滞之态。观看一件好的草书作品就如欣赏一首好的歌曲一样，畅快自然，豪放低徊。这都是不可缺少的要素。当然草书不止这四种线，只是主要骨架是这些而已。比如还有“短、粗、细、刚、柔、实、枯”等线形特征。它们共同构成了一件优秀草书作品的“流连复观”的审美愉悦。
第四个特征是“笔墨情趣”。这是书法作者最初始也是终端的技术要素。笔情是作者以情擎笔，落落大度。翰不虚动，下笔有由。“纵横牵掣皆有理，钩环盘纡总关情”。你可以看见毛笔背后人的存在和状态。起、收、转、折都能基本到位，由此才能汇通诸家，错综群妙。墨趣是作者善于将墨在与毛笔的相拥下，由单一色而演绎出重、湿、浓、枯、涩几种墨色变化。好像我们在聆听一场音乐会，你会听到多种不同音色、音质的美妙混响。重能见头，枯能束尾，这是草书作品的一种功夫积淀和工匠精神。没有这个作为基础，一切皆为空中楼阁。
第五是“经典与率性的融合”。何为“经典”？经典就是具有审美的高度和一流的技术难度。所谓审美高度就是精致华美，生动鲜活，如此才能代代流传，千古不衰。因为古人书法的所有精神、技术密码都铺陈于作品的每一个点画之中，而具有个性化和艺术共性的审美通感。我们时观时新，时新时古，古今合一，滋润心田。在本次评审中，我们也看到部分来稿作品一种拟古不化现象。
把一些名家也写得很像，举手投足、点画撇捺也很相似，但再一看，因为这一类作品缺少作者对古典精神的消化把握和缺少个性而显得形合神离，气促韵乏。还有部分作品虽个性十足，作品也具有想象力，章法新颖而显得十分抢眼，但再一细看，这类作品因笔法粗糙，顾及了章法冲击力而忽视了全篇的整体性，最终旁落。但这类特有个性的作品再假以时日，在笔墨、章法上再加打磨，会在今后的书坛熠熠生辉。