幼儿园美术作品_名家美术作品如何在幼儿园运用？ _生活经验

浅谈幼儿园美术教学的几种有效方法一、创设情境，激发幼儿自主学习美术的兴趣。
情境教学能把概念具体化，直观化、趣味化,能使幼儿的认识与情感相结合，使孩子融入到情境之中，更利于孩子学习美术。
1、故事启迪，创设想象情境。
俗话说:“兴趣是最好的老师。”幼儿爱听故事，老师可以借助故事的魅力激发幼儿学习的兴趣，使他们在轻松愉快的气氛中学习知识，感悟道理。幼儿从富有情趣的故事之中，有事可想，有事可明，有事可认，为幼儿自主学习提供了条件。
2、设疑启智，创设问题情境。
开启益智之门，就要为幼儿创造一个幼儿感兴趣的问题情境。思维的启动，无不被问题所诱发，没有问题就没有紧张的思维活动。在美术活动中，为幼儿创设问题情境，幼儿带着问题会去发现，去探讨、去创造，从而激发自己的思维。使幼儿主动地获取美术知识，创造性地作画，使其作品具有自己独特的一面，使其不断进步。
二、重视幼儿作品的评价
在日常的教学活动中，孩子需要老师的鼓励、赞美，在美术活动中也不例外。教师评价幼儿的美术作品应多以赞美为主，教师对幼儿作品评价的态度、标准往往直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性，影响幼儿对美术作品的态度，对美的鉴赏能力。对幼儿作品的评价主要体现在两面方面，一方面：适合幼儿的年龄特点，具有创造性、富有童趣。一幅好的幼儿作品充分体现幼儿的生活、学习等各方面情感，以及幼儿特有的思维特点，这是评价幼儿作品的重要方面；另一方面，具有一定的艺术性，如线条有力、连贯，图形、形象清晰完整，画面饱满、均衡，色彩明显、饱满，内容丰富充实。在评价的组织形式是灵活多样的，有展览作品。可以师生互评作品的优点，间接地以鼓励的方式提出缺点，促进其不断进步。教师直接进行评价；幼儿互相评价；幼儿对自己的画进行自评；边游戏边评价等形式。通过评价和谈话，提高幼儿对美术作品的鉴赏能力，发展幼儿的语言表达力和社会交往能力。教师评价幼儿作品的语言要正确恰当，从不同的角度形象生动地去分析作品，以帮助幼儿树立绘画的自信心，增强对绘画的兴趣及积极性，使幼儿对作品的理解能力和欣赏能力不断提高。
三、给儿童创造一个良好的艺术氛围
积极创造好艺术氛围，能诱发儿童们绘画积极性，是促进儿童主动学习，展开思维翅膀，描述世界的重要手段。
1、给儿童们提供一个良好的空间。给孩子们一个天地，儿童作画时，可能在用颜料或用笔方面，有很多地方不如成年人那么干净，那么利爽。对此，我们应该开始在旁边说好东西的放法和怎样使用以及注意事项，积极去支持帮助他们解决这些问题，让他们知道怎样就能避免以上这些问题，积极培养鼓励他们养成良好绘画习惯。和讲卫生爱整洁的好习惯。
2、给儿童提供一个良好的物质条件。尽可能做到家长，老师学校、家庭同步进行营造一个有利于提高儿童艺术发展的条件，为他们做好物质上的准备，保证他们在思想上的更新，和实践的同步到位。
3、给儿童提供一个良好的艺术环境，这应该作为审美教育的窗口，它是营造少儿身心健康发展的教育氛围。如艺术画像，主题板报，儿童的优秀习作等，名人简历、名画等，美术知识等。这些应以儿童心理、生理发展的特点为标准。用这些艺术的魅力等能促使儿童对更高艺术境界的向往和追求，俗话说；环境造就人才，良好环境能陶冶儿童的美术情操。
四、在各种生活中，不断激发和培养儿童的绘画激情。
在组织的很多美术活动当中，我们应该鼓励和支持小孩子们积极参与，让他们这些活动中不断成长，增强自信心，使他们敢于参加各种活动，敢于展示自己，让他们为学画画而感到自豪。
1、善于抓住契机，激发他们绘画热情。利用小朋友过生日等，让孩子们画一幅画，订成一本书送给过生日的孩子，孩子们会感到非常有成就感。利用国庆节、教师节等节日，把自己制作的纪念卡和贺年卡送给他们的老师、父母、好朋友等，为了表示慎重，家长和老师可以找一个时机和场合上帮助他们一起完成这件事。使他们在这些活动中得到学习。
2、鼓励支持他们积极踊跃投绘画稿，本学期我班幼儿县教育局主办的新苗大赛、全国的美术比赛，获得了较好的成绩。他们都很兴奋，很自豪，自己的作品得到了肯定，使他们把繁重的学习当作一种乐趣，从内心感到兴奋，从而产生内部的推动力。促进他们绘画技能的提高，增强他们竞争意识，使他们绘画兴趣在生活中经久不退。在活动中成长，在强烈求知欲下逐步形成绘画优势和特长。
综上所述，在幼儿园美术活动中,培养儿童的绘画兴趣，是一项艰苦持久的工作，还需要我们在实践中进一步的摸索和探讨。
哪些大师的美术作品可以让幼儿园孩子欣赏一直以来，中国的教育制度都在为社会制造以旧换新的零件，却始终难以塑造出独立健康的人格。那种以为自己家孩子会背诵些诗词歌赋，就在饭局中显摆的家长，其所做作为，不过似乎认为艺术能把自己家孩子改造成比隔壁孩子更好的零件，成为社会大机器上的一颗合格的螺丝钉。“教育”，仅仅被理解为一种训练，以获得比别人更多的权力和财富的技能训练，所以在许多人的脑子里，艺术“教育”关乎“输赢” 。前日微信里，看一艺术家晒自家孩子涂鸦之作，问为何不去学素描水墨，艺术家回复说，什么年龄干什么事，你让一个小孩画水墨他也不懂也不爱，他就应该随便画，玩得快乐就好。我要为这位艺术家点赞，他懂得了大多数家长没弄明白的简单问题：艺术不重要，快乐健康才重要。一、学前儿童美术学习特征
学前儿童艺术能力的发展是有规律性的，大体上经过涂鸦期、象征期、图式期等几个主要阶段，按照皮亚杰的观点，2～7岁儿童正处在前运算时期，在美术活动方面具有以下特点。
1．符号功能的掌握：儿童用象征性符号来代表他们所接触到的事物。他们通过感觉动作获得经验，并开始形成表象符号和运用语言符号。
2．自我中心：儿童常常把自己见到的看作是别人见到的，带有强烈的主观感觉。
3．行动受知觉支配：儿童会被周围环境中某些有趣的、引人注目的特征所吸引，从而注意局部，忽视整体，对能引起他强烈感受和他感兴趣的事物，会留下相当稳定而持久的印象。
儿童的艺术才能随年龄的增长会产生系统性的变化，几乎所有儿童都有相似的发展历程。那么这种变化是自然产生的吗？教育的作用是什么？从三四岁儿童最初的绘画分析，那些充满自然情感的象征性图式，自由夸大、变形，总是为了传达某些偶然的意向。应当说，这个阶段的儿童受外界影响较少，自然成熟的成分更多些。随着儿童逐渐成熟，他的知觉与技巧有所发展，绘画目标从简单传达到希望表现一个观念，这与他的智慧发展、人格形成和社会交往有更密切的联系。这时，通过教育可以促进儿童的艺术学习。艺术欣赏教育在此将起到一定的潜移默化的作用。
根据对5～7岁儿童的美术作品所作的调查和观察，我们发现这个年龄的儿童存在着欣赏作品的某些潜力。他们能够较长时间地注视作品，并按照自己已有的知识经验对作品作简单的描述。在观察作品的内容方面，儿童对作品主题具有一定的知觉敏锐性。他们主要凭借直觉感知，对局部的物象观察得比较仔细，能够描述某些细节，对非具象的图画往往从具象的角度加以猜测。对作品的形式，每个孩子都有自己潜在的爱好，一般来说，他们容易接受色彩鲜艳、形状逼真的图画，对色彩对比、形状轮廓、疏密关系、构图、比例等美的要素有所关注，并能作出某些简单的判断。在艺术思维方面，他们以具体形象思维为主，对作品的体验与认知，依赖于知觉运作和已有经验的直接推理。他们对美的要素的各个层面的理解尚存在一定的困难，缺乏整体性的分析判断能力。由此，我们假设大班儿童是有可能接受美术欣赏教育的。
为儿童选择艺术欣赏作品必须遵循高度艺术性与儿童可接受性相结合的原则。原则上要用名人名作，或者是为社会公认的、有艺术欣赏价值的作品。同时，又要考虑儿童的兴趣和理解能力，使之符合儿童的生活经验。
根据幼儿的兴趣、经验和接受能力，本课程以中国画、西洋画、民间艺术、雕塑与建筑四个领域为主，选择接近儿童日常生活的题材，用名人名作向儿童作系列介绍。其中，中国画以现代名家作品为主，作品的内容则以动物、风景、儿童生活题材为中心，使之与儿童生活方式有直接或间接的联系。如有的名家喜欢画一些富有生活情趣的小品，这恰恰与幼儿经验相吻合，齐白石画的昆虫、小虾；吴作人画的熊猫等均深受幼儿的喜爱。西洋画以色彩鲜艳、不断流动变化的现代派作品为主，以其新鲜与多变的特点吸引儿童的好奇心和注意，如凡高的《星空》、马蒂斯的《舞蹈》、蒙德利安的《红黄蓝构图》等非具象的、无定形的作品，符合幼儿自由自在、不受约束的追求，容易为孩子所接受。民间艺术作品因其原发性、恒常的主题、功利的色彩极易为儿童所接受；同时，儿童艺术与民间艺术在对生命的自然追求和艺术表达的纯朴稚拙方面有许多共同之处，因而适宜于儿童欣赏。至于手工艺术品，由于它具有立体性、可操作性，很适合幼儿欣赏。
如何将美术作品渗透与幼儿园环境布置中论文【幼儿园美术作品_名家美术作品如何在幼儿园运用？】一、多功能的的美术区角环境，让幼儿主动地寻找创作契机
多功能的区角环境是把活动区划分成具有各种不同创造功能的活动角，使活动角的活动功能具有多样化、广泛化的特点， “包罗万象”的活动角，给予了幼儿多种选择的机会和条件。如：既可画画、又可创作，既可游戏、又可装饰。激发幼儿参与环境的兴趣和积极性、获得各方面的美感、经验和情绪的体验。
1.装饰角：提供给幼儿各种各样的彩色纸张、双面胶、剪刀、收集来的各种画册和图片、废旧纸盒和瓶子。让幼儿根据的自己的兴趣或是正在进行的主题活动，对这些废旧纸盒等物品进行“改头换面”，让其重新具有生命力。2.绘画角：提供给幼儿纸、记号笔和蜡笔、颜料和毛笔，让幼儿进行命题或自由创作。3.手工角：幼儿在这里可以进行一些折纸和泥塑的活动，鼓励幼儿根据老师提供的范例和步骤示意图，自主探索的完成作品。4.合作角：鼓励幼儿合作画一幅画，如“快乐六一儿童节”，幼儿开始在纸上自由的你画一人、我画一人，画完以后一看发现，纸上有许许多多的小朋友，甚至还有外国小朋友。鼓励幼儿商量怎么样进行再次创作。在一边画、一边欣赏、一边评价中完成画的构思。内容突出，布局有层次感。在合作中，幼儿欣赏美、评价美和创造美的能力提高了，培养了幼儿团队合作精神。
二、丰富多样的材料投放，促使幼儿主动操作
在日常生活中我们不难发现一个亘古不变的规律：动画片永远是幼儿的最爱；玩具永远是幼儿愿意拿在手上时间最长的物品；游乐场永远是幼儿开怀大笑、乐此不疲的场所……是一种什么样的魅力深深地吸引着幼儿？我觉得，主要是源于这些事物都赋予了幼儿明快可爱的色彩，稚拙和夸张的卡通、动物、拟人形态以及便捷、可塑性强等三个方面的特点，让幼儿开心的被吸引着。那么在材料的投放上我们也可以融合借鉴以上的特点将美工区成为幼儿想玩、爱玩的小天地。
平时班级中，我就让幼儿时刻留心收集自己身边的废旧物品。如：各种各样的盒子、瓶子、图片杂志和旧书等等。当有一天孩子带来了植物大战僵尸游戏中的图片后，我灵机一动。何不让孩子利用这些他们非常感兴趣的图片来装饰废旧的纸盒。孩子们动了许多脑经，有的把图片贴满整个盒子，有的按着图片上的图案画在盒子表面，还有的孩子把各种各样的植物大战僵尸里面的植物和僵尸剪下来，贴在硬纸片上后把其固定的废旧盒子的盖子上，做成了立体的装饰。这个创意让其他的孩子们为之兴奋、为之模仿。有的小朋友把自己喜欢的喜洋洋和灰太狼里面的人物也装饰到了盒子上。
三、主题性美术活动，发展幼儿美术各方面的能力
主题性美术活动有利于幼儿获得经验，构建能力。开展主题性美术教育活动对萌发幼儿美感，陶冶幼儿情感，促进幼儿认知、智力及创造性能力的发展都具有良好的作用。
在主题性美术活动中，我们要认真学习并领会纲要精神，树立正确的教学目的，通过绘画、装饰和制作，发展幼儿的创造力，鼓励幼儿在动手的过程当中自主的发现问题，提出问题和解决问题的探索精神。从培养幼儿的想象能力、求异思维能力、发散思维能力着手，在美术中创造一切可能的条件和机会，让幼儿在实践中去体会、思考、发展幼儿的多向思维。
在美术区角中好的选材能起到开启幼儿心灵的作用。老师在选材时，不要担心孩子的造型能力，怕他们画的不像，我们评判他们的作品不能以“像不像”作为“好不好”的标准，而是要使他们能够表达出自己的感受，并通过自主的创作过程，建立起对美术活动的兴趣。《红彤彤的年》主题活动中，相应的美术区角活动就有了《有趣的京剧脸谱》、《各种各样的面具》、《我画的面具》等欣赏、绘画的操作内容。幼儿通过对脸谱的欣赏，以幼儿自身为主体，来引发不同幼儿对同一事物（脸谱）的不同感受和看法以及表达、表现方式。由于没有固定的造型，幼儿不受“像与不像”的困绕，他们能够放开手笔大胆表现，从而调动起积极的思维活动，并能大胆发挥想象创造力，表达出自己对事物的感悟。
四、渗透印染艺术，感受当地民族的传统文化
印染是受丝绸印染的启发而设计进行的。苏州自古以有来种桑养蚕的习俗，历史上有“鱼米之乡，丝绸之府”的美誉。世界和祖国各地的朋友来苏州，都会把苏州的丝绸带回自己的家乡送给自己的亲戚朋友。丝绸在深加工的过程中就有染色这一工序，折纸染色、蜡染、印章染色、拓染等等和丝绸染色本身就有相同相似之处。通过我们美术区角中“印染坊”的活动，可以使幼儿进一步的了解苏州，体会家乡曾有的沧桑和现有的自豪，从中也能更好的对幼儿进行人文精神培养。
1.折纸染色
折叠：根据制作的需要，可将纸裁成正方形、长方形、圆形、半圆形、三角形、梯形或将纸折剪成生活用品的形状等。由于折叠的方
式不同，最后染出的效果也是多种多样的。
染色：用拇指和食指将折好的三角形或方形、扇形的纸捏住，将中指放在食指后面，将一个角蘸到盛有颜色的碟内。由于所用的纸吸水性强，颜色就自然地渗透到里面去，这样会出现晕染的艺术效果。蘸颜色时要注意色彩的调配，适当留出空白，如果色彩水分过多，晕染很厉害，可及时在碟边挡一挡，或用手指用力捏住压紧，适当控制颜色的面积。由于色彩的冷暖、深浅、明暗、强弱的不同，晕染面积大小、形状的不同，打开后，就会出现形状各异具有对称感的花纹图案。为了使花纹图案具有变化，还可以引导幼儿在蘸染的基础上，用手指、棉签、毛笔等蘸染颜色在纸上点点、画画。
打开：将染好的纸，按纸的折缝一层一层地轻轻打开铺平待干。
2.蓝印花布
简单、原始的蓝白两色，创造出一个淳朴自然、千变万化、绚丽多姿的蓝白艺术世界，形成了独特的民族艺术风格，是中国极富特色的民族艺术之花。“小小印染坊”通过欣赏和制作蓝印花布，增加了幼儿对线条、图案美和色彩的感受力；也让幼儿通过动手操作，感受其图案（中心、边缘图案；花草、动物、还可以是图形、变化的线条）设计的趣味性及独特的形式美。
3.印章印染
引导幼儿尝试自己设计图形印章或利用各种蔬菜横截面和现有的印章，在纸的中心和周围印画对称和有规律的图案。激发幼儿对印染活动的兴趣，启迪幼儿在生活中发现美、创造美的灵感。发展幼儿的操作、探索、表达能力。
4.拓印染色
引导幼儿自己设计各种各样的图案，将其剪下后对称或有规律的摆放在纸的中心和周围，并在其和纸上刷上一种或多种颜料后，将图案取下。利用其拓印的纸张制作各种手工作品（镜框、纸球等等），帮助幼儿体验美术操作活动中成功的愉悦感和美感。
五、生活化、趣味性强的活动素材，让幼儿敏感地乐于参与
选择生活化，趣味性强，且幼儿很敏感的活动素材。教师要将美术活动与幼儿的现实生活紧密联系起来，引导和鼓励幼儿发现和挖掘日常生活中的美，将自己掌握或经历过的知识和事情带到活动中来，“活”化美术活动的素材。
例如主题活动《绿色的春天》，在和幼儿一起做“春天在哪里”的游戏时，幼儿在教师的一道下知道可以用眼睛在天空、花丛、草坪上寻找，用心灵感受春姑娘已来到了人间，在区域活动中，幼儿能用画笔画出、折纸折出或各种方式的组合等艺术形式来表现自己的所见、所知和所感受到的事物。再例如：主题活动《我们居住的地方》，在一系列的观察和认知了解后，幼儿在美术区域中会尝试着用泥塑、绘画、制作等方法来表现自己对居住地方的认识及情感，幼儿也萌发了建设、美化家乡的美好愿望。
六、多元化的作品展示，激发幼儿持续不断的绘制兴趣
幼儿的作品尽量以多种形式，多种角度的展示，不仅能够带给孩子积极向上的学习兴趣，还可以为孩子的作品提供一个很好的展示平台，在添加入幼儿作品元素的环境中，感受环境给他们带来的自信。
在布置“春天来啦”的主题环境中，天空中吊着幼儿在美工区角制作的柳条、桃花和彩球风铃。主题墙上有幼儿制作的春姑娘玩偶、蚕的一生小书、绘画作品组成的百花园和各种幼儿收集来的有关的茶叶的图片。在自然角的一周，幼儿用蜡光纸、吸管、皮纹纸和撕纸的技能做成一朵朵形态各异的花朵，再将一次性纸杯装饰做成雅致的花瓶，装上沙土，“栽”进花朵后做成盆栽鲜花。
每一次当孩子看到他们的作品都神奇般的化身成不同的装饰品后，心里非常的自豪，教室里到处可见他们绘制的作品，“这个是我做的，我下次做多多的，拿回家挂！”这就是孩子，他们喜闻乐见的事物离不开自己熟悉的事物，作品的呈现让他们觉得教室是属于自己的，属于大家一起的，也激发了幼儿更加浓郁的创作**和兴趣，创作的目的也许很简单：让老师为我把它变成有趣的装饰！
美术区角不仅仅是一个区角，而更多的是，我们透过区角活动，向幼儿有效学习、自主学习、传递情感，潜移默化地影响他们的成长。
名家美术作品如何在幼儿园运用？仅代表个人观点
幼儿的心理审美观，未必能理解到名家美术作品的风范，所以说，以幼儿园美术老师的理解和教学方式方法就足够了（包括作品赏析，作品临?。?可以是老师自己的风格，每个小朋友自己的风格