阿诺德·勃克林|赏乐｜从名画到名曲( 二 ) |名画|死岛

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阿诺德·勃克林《与死神的自画像》
1907年的巴黎之行非常顺利，拉赫玛尼诺夫演奏自己的《第二钢琴协奏曲》大获成功，紧接着又传来小女儿出生，母女平安的消息。圣诞前他刚一回到德累斯顿就收到从圣彼得堡传来的消息，格林卡奖委员会授予他年度大奖——1000卢布。新年一过，拉赫玛尼诺夫提起笔开始创作交响诗《死亡岛》。创作期间他又在莱比锡美术馆看到了这幅画的莱比锡版。 1909年4月17日，乐谱在德累斯顿完稿。 5月1日在莫斯科首演，拉赫玛尼诺夫指挥。由于这幅画和这首交响诗透露出的阴森忧郁气息，乐评家们大多避而不谈。
但这首曲子仍然受到人们的喜爱。有乐评家认为，这首交响诗尽管在标题上是对死亡的关注，但却与柴可夫斯基的《悲怆交响曲》和马勒的《亡儿之歌》一样，悲伤但不病态，压抑却有希望，乐曲一开始是弦乐在定音鼓伴奏下奏出五拍子和弦，勾勒出孤岛上死一般的寂静，空濛怆凉。一如画面所示：月光似有似无，海面如镜，载着棺材的小船滑向布满悬崖峭壁的坟岛。但暗淡忧郁并不是乐曲的的唯一色调。乐曲的第二部份是一个抒情段落，小提琴和长笛奏出恬美温情的旋律，那是对美好生活的回忆、渴望和憧憬。乐曲的第三主题在多次变奏和发展后达到高潮，然后由单簧管与第二小提琴奏出中世纪代表死亡的歌调。尾声部份重现乐曲刚开始时呈现的两个主题，悲凉孤寂，音量逐渐減弱，在寂静中结束全曲。这首长20余分钟的交响诗讲述了拉赫玛尼诺夫在沙皇统治下的压抑心情和对美好生活的向往。
死亡并不是问题，向死而生才是人生的态度，正如贝多芬在《海林根斯塔特遗嘱》中说的那样：若果如此，我将怀着何等的欢心飞向死亡。
【阿诺德·勃克林|赏乐｜从名画到名曲】【作者简介】雷健，媒体人，爱乐人。 2019年起撰写从阅读文学原著角度来解读西方古典名曲的文章，遂成系列。