张颂文|网剧成演员翻红机，“演技派”的春天来了？( 二 ) 电影节|知名度|实力派|市场|流

文章图片

那么电视剧没得拍，何不去演电影呢？实际上，电影行业的头部效应更加明显。电影投资大，风险高，而演员本身自带的光环，很大程度上影响着观众对影片的兴趣。同样是改编自《鬼吹灯》，电影版《寻龙诀》由陈坤、黄渤和舒淇组成的阵容，总是会比网剧中潘粤明、姜超和张雨绮的组合更吸引人。因此，除了黄渤、沈腾、徐峥这类票房“扛把子”能够成为商业电影主演的专业户，绝大多数的实力派演员只有在小众的文艺片才能获得更多镜头。张颂文就曾因为制片方担心票房问题而被拒绝， “从业20年，我平均一年大概100个面试， 20年也2000个了，失败率应该有95%这么高。 ”若非遇到娄烨这样的“伯乐” ，张颂文或许仍旧默默无闻。
在电影高于网剧的鄙视链下，很多人还在讨论这些“电影咖”拍网剧是不是自降身份。然而实际上，绝大多数的演技派是市场大潮下被迫“下凡” ，在商业逻辑主导的竞争中，他们仍缺少足够的选择权。
崛起的网剧与变革的开启
回望网剧最初崛起的时候，仍逃脱不了“粗制滥造”的吐槽，听说张一山跑去拍《余罪》时，很多人甚至会感到唏嘘，还出现过类似“昔日童星如今只能拍网剧”这样伤仲永的标题。前一年的《太子妃升职记》更是“穷穿地心” ，所有绝美镜头全靠剧组唯一一台鼓风机。可偏偏是这种穷，让制作方有勇气戳破了“天价片酬”的泡沫，更多从性价比的角度启用实力派演员。

文章图片

《余罪》导演张睿当时就表示，这部戏的预算是他当导演以来最低的。面试小鲜肉失望后，张睿最终启用了更加“朴素”“没有那些腔调”的张一山，最终成就了那个痞中带着贱，有点怂但又极具正义感的卧底警察。《白夜追凶》的导演五百也曾坦言，当年之所以选择事业跌入谷底的潘粤明出演男主角，正是看中了他演技的宽度。潘粤明没有辜负导演的期待，也一举迎来了事业的“第二春” 。

文章图片

骨朵2017年的统计显示，台播剧和网络剧在艺人选择上存在很大差别。电视台黄金档是青年演员的主场、周播剧是流量演员的天下，而网剧对艺人的选择则更加多元化，以往台播剧中的男N号、女N号，在网剧中却“如鱼得水” 。可见，网剧为这些台播剧中不受重视的“演技派”们提供了更多的机会。
另一方面来说，这些演员在网剧的翻红，也是网剧崛起后促进市场供给侧改革的结果。 “夹心”演员之所以市场竞争力不足，与渠道资源的稀缺不无关系。大荧幕和电视台的货架是有限的，观众的注意力资源也是有限的，演员的流量和知名度也就成为了片方争夺这些资源的筹码。于是，在粗放的“圈地运动”之下，凝结成粗暴的商业化逻辑。
【张颂文|网剧成演员翻红机，“演技派”的春天来了？】
文章图片

《大明风华》的导演张挺就曾指出，这种状况是由市场的无形之手决定的。电视剧主要靠平台的版权收购获得收益，平台又是靠广告商赚取利润，广告商的好恶通过产业链反向作用到了剧集的创作上，而“广告商是不会考虑戏骨不戏骨的，他们考虑的是观众的接受度、普及程度以及煽动消费的能力。说通俗一点，只有最具备招商能力的明星才能演一号。 ”