越翻拍越烂「翻拍剧为啥越翻越尬越尬越翻」( 二 ) _翻拍剧为啥越翻越尬越尬越翻

文章插图
翻拍也是盘活原有IP的重要一步。参与主创十余部影视剧的制片人、编剧夏九紫（小红书账号：夏九紫）认为，RPG游戏已经式微的情况下，《仙剑奇侠传》游戏流量已大不如从前，对于再度出售影视版权的游戏公司来说，翻拍《仙剑1》也可以帮仙剑游戏IP维持热度。
财大气粗的视频平台入场，也让翻拍在这几年愈发野火燎原。流量时代，“独家资源”显得愈发紧迫，越来越多的视频平台已经意识到，想要“独家”，就必须“自制” 。以往制播分离，制作方掌握一定的话语权；如今视频平台直接投资“定制剧” ，影视公司牵头制作，“金主”平台全程参与，“指点江山” 。而翻拍剧因为有了市场基础，在流量上有所加持，更好地为“独家与自制”投了保。这不是内容思维，而是流量思维。
夏九紫回忆，2021年全网电视剧正片有效播放量排名，前二十部国产剧中，65%是IP改编剧，原创仅占35% 。

文章插图
尴尬咱就不拍了，绝对不是市场的逻辑。几方面原因共同促动，让翻拍剧越尬越火。
难以打破的低分魔咒
经典剧有市场、有粉丝、有话题，但原作越经典，翻拍越困难。
受众的不满无非两点——选角无法超越原版；剧情要不瞎改、要不不改。

文章插图

文章插图
动物会认自己第一眼看见的做妈妈，观众会把第一次看到的奉为“白月光” 。比如刘亦菲就是赵灵儿、李逍遥只能是胡歌。
当一部剧被观众和某个具象的人、某些记忆“绑定” ，自然对后来者格外挑剔。
而且不得不说，大多数翻拍剧，本就没想着用心，只想蹭一波热度、赚一波快钱就走。

文章插图
“（新老版）有对比才有流量，制作方不怕人骂，怕的是没有水花，黑红也是红。”白萧认为，翻拍成功不一定是制作方追求的，但翻拍出话题度一定是他们想要的，不管褒还是贬，只要利用得当，都算免费的宣传。
夏九紫进一步解释道，翻拍剧的受众定位不全是当年的观众，老观众或许会出于情怀成为第一批观看者或者吐槽者，让影视剧热度发酵，但翻拍剧也一定会瞄准新的受众，“我猜测，《仙剑1》翻拍想吸引的就是新的那批18-25岁的观众了” 。

文章插图
但不管是哪批观众，无视观众一定不对。
有些剧在翻拍力度上，几乎是对原版进行“复制粘贴”，没有诚意的“借壳”故事，不仅浪费了IP和开播前吹得神乎其神的班底，还浪费了观众的感情。扣上一顶情怀的帽子，却没什么真材实料的内容，“喜提”观众打下的刺眼低分不冤。
娱乐制片星星王认为，一些翻拍剧的价值观早就不合时宜，却还在不断“回锅”，也是令人感到腻烦的原因。“一些偶像剧翻拍可能还在固步自封，女主还是灰姑娘人设等待被拯救，但现在的偶像剧观众是Z世代，他们的内心非常丰盈，从小平视这个世界长大，自然对这种设定不会感冒。”

文章插图
本土老剧“翻新”，
跨文化翻拍也不停？
日剧《求婚大作战》、韩剧《浪漫满屋》、美剧《傲骨贤妻》……除了国产剧，翻拍海外影视剧，既有版权的相对低价优势，又能保有一定的新意，也是制作方的选择之一。