|读顾顾的画 |莫兰迪|墨色|水彩画|顾顾|画家

本文图片

顾顾是隐于市的画家，她不热衷于参加热闹的展览，也没有大尺幅大题材的作品，甚至于评论她的画， “观念”、“意义”这些有分量的大词都用不着。日本作家村上春树给现代汉语词典贡献了一个词：小确幸，意思是微小而确实的幸福。读了她的画，你能感受到她画的内容就是那些在生活中不经意间打动你的 “小确幸” 。
黑色长发，平底鞋，灰色系棉麻宽松连衣裙，从认识顾顾以来她就是以简洁优雅的格调出现，她关注时尚又能够坚持自己的风格，有自己一贯的生活态度，不徐不疾地用画笔来记录能打动心灵的生活细节。画也是一样的秉性，以淡然却不失细腻的眼光观察生活，将那些普通的生活场景纳入画面，熟悉、亲切、温暖，没有距离感，她画锅碗瓢盆，画停在船只上的小鸟，画旅行途中的孩子和老人，把自己那份对生活的热爱，生活中瞬间的感动记录下来，传达给观者轻松和愉悦。

本文图片

《藏族少女》是顾顾2009年的作品，画家以细线淡彩的传统工笔画技法，勾勒出盛装的藏族少女形象，层层晕染中渗透了她对古典中国艺术的领悟和日积月累的传统文化修养。同一时期创作的《摩梭族老祖母》融入了西方古典油画的技法，红色的缠头巾与墨绿色的背景强烈对比，老祖母脸上的每一根皱纹都经过中国式细腻的刻画，中西方技法的融合产生了奇异的视觉感受，沧桑静谧，意味悠长。
《海岸》系列作品是顾顾画风转变的重要阶段，经过一番游历后，顾顾的题材更加丰富。墨色晕染和水彩画透明的宝石蓝非常协调地融合在一起，对中国传统水墨画不太了解的西方人欣赏她的作品，也是没有距离的。

本文图片

《悉尼的正午阳光》将画面定格在午后的一把遮阳伞和沙滩椅上，空无一人的沙滩，墨线分割画面，非写实的阴影，虽然是异域风光，却能将观者带回到自己的记忆中，让人想起强烈的午后阳光照耀下，人们都在午休，一个人偷跑出来游荡的童年时光。正午阳光带来的眩晕和困倦交织在一起，能带给人超现实的体验，就如同巴尔蒂斯的作品，顾顾同样把这种感受赋予在这幅小品中，看似漫不经心的视角，寂静的椅子，几何分割的墨块，似乎原封不动地把当时的时间凝固下来，用超现实的手法记录精神感受，画面是客观的，传达的是感性的精致的现实。
画家何多苓在一次访谈中说：“我觉得绘画是件带给人愉悦的事，画家所观察到的客观世界的万事万物都可以表达出来，而且画家可以将自己的主观感受，将自己的心灵嵌入这个表达，在这个表达中可以给自己留有足够的娱乐空间。 ”顾顾的作品就是轻松的，亲切的，愉悦的。她更愿意向内探寻精神世界，而不是急于表达外在喧闹的表象。她的题材多是日常生活中的一个角落，路上偶遇的一个老人，用她的话来说，是“觉得有意思，愿意提笔记录下来的题材” 。内心油然而生的对日常生活中人与物的兴趣，让她的画面聚满了喜悦和美丽。

本文图片

前段时间读洁尘博客，她和一些摄影爱好者成立了一个群体，叫做“宋党”，其中她解释何谓“宋”的时候说：“日常、精微、欢喜、雅致。回溯之路遥远漫长，他们在路上慢慢逛着，不求抵达，只愿愉悦。 ”这句话用来评论顾顾的画十分贴切。顾顾的画小巧精致，没有强烈的视觉刺激，不夺人眼球，在当代艺术以视觉和激进等形式强势冲击的洪流中，顾顾似一位隐者，不求闻达，不追随各种艺术潮流，远离当下热门的社会性和现实性的宏大主题，安于静谧自我的精神世界，在她的作品中，寂静的空间和几何分割的趣味构图传达给观者田园诗的氛围，画者将客观存着的物体赋予了自己对生命的感悟，平淡是另一种意味悠长的美感。