人性|影视化不该是作家的唯一追求

电视剧《人世间》的热度还在上升 , 连带着原著小说的销售量也上升了 , 势头甚至比2019年小说获得茅盾文学奖时还要猛 。 作家梁晓声也因此频频出现在短视频和新闻报道中 , 而上一次关于他的热搜还是在多年前 , 他给文化下的一个定义:“根植内心的修养 , 无须提醒的自觉 , 以约束为前提的自由 , 为别人着想的善良 。 ”
对于一个文学爱好者来说 , 多少感到一丝悲哀 , 文学被看见 , 是因为它“触电”“触网” , 作家被看见 , 是因为一句可以用到鸡汤文里的名言警句 。 但从乐观的角度来说 , 这又是一件好事 , 正如有评论者所说 , 《人世间》的成功是“文学与影视的双向赋能” 。
这确是一个存在已久的现象:影视创作乐于借助名家名作 , 金庸的作品如此 , 四大名著更是如此 。 而当代作家的作品被改编成影视剧 , 成了一种荣耀 , 能否被反复改编和拍制 , 也成了判断一部文学作品优劣的一个标准 。 网络小说更是影视剧的热门选题 , 不能被影视公司盯上 , 都没有资格叫作大IP 。 图书销售也多以此为卖点 , 书的腰封上经常会写着“某某著名演员主演影视剧原著小说”的字样 。
【人性|影视化不该是作家的唯一追求】可与此同时还有另一个不争的事实:优秀的文学作品改编成影视剧 , 失败的例子比比皆是 , 成功者十不及一 。 自称为“原著粉”的网友 , 往往把责任归咎于编剧 。 但编剧是怎么想的呢?初读小说《人世间》时 , 我曾经觉得它无法被改编成影视剧 , 因为它里面涉及的历史背景过于复杂 , 关于人性的描写又过于尖锐甚至有些阴暗 , 很难被影视剧的观众所接受 。 但在电视剧《人世间》的编剧王海鸰看来 , 原著小说的复杂和尖锐恰恰给优秀的编剧提供了更大的创作空间 。
在日前中国作协为电视剧《人世间》举办的座谈会上 , 王海鸰说:“我想借电视剧的成功加强对小说《人世间》严肃文学属性的强调 。 严肃文学的根本是人性的真实 , 越真实越可信 , 可信才动人 。 作家们大都希望自己的作品能得到广泛的推介 , 影视是一条很好的出路 。 但如果有了急功近利的动机 , 小说很难写好 。 迎合没有出路 。 ”
由一位影视剧编剧来提醒作家重视严肃文学的属性 , 这事太让人感慨了 。 关于严肃文学、纯文学、通俗文学、网络文学等概念的辨析以及高下的争论由来已久 , 也说来话长 , 简单几句话辩不清楚 。 但既然都叫作“文学” , 那就必须遵从文学的基本概念——“文学即人学” 。 用文字去还原一幅照片或者构筑一个清晰明了的物理空间 , 并不是文学的终极目的 , 与手段丰富的影视语言角力 , 更非文学所长 。 文学要做的是 , 要去透视人心、洞察人性 , 去反映人与时代的关系、人与社会的关系、人与他人的关系 , 人在极端处境下的内心挣扎和艰难抉择 。 这是文学的功能 , 也是文学的优势和立身之本 。
曹雪芹写林黛玉的“两弯似蹙非蹙罥烟眉” , 没人能画得像 。 沈从文笔下“细眉长眼”的女子 , 描述过于笼统 。 鲁迅写阿Q , 甚至连名字都不认真起 。 但这些并不妨碍他们的作品被一代又一代读者反复品味 , 从各种角度去解读 , 用各种艺术手段去再现 。
所以 , 文学的最好出路不应该是“触电” , 而是让文学的归于文学 。