|读印：吴让之的一方三面印，名家的篆刻作品到底好在哪儿？( 二 ) |篆刻|邓石如|边款|汪砚山|印石

这正是学完汉印的样子，端端正正，大大方方，却又丝毫不显呆板，初学篆刻，能把印刻得“平正”很重要，这符合“初学分布，务求平正，但求平正，既知平正，务追险绝，既能险绝，复归平正”（孙过庭《书谱》语）的一般艺术规律。

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（《书谱》局部）
第二方：“虚过盦主” 。关于情感一层，吴让之的“余不忍磨”四字已经说尽，不需多言。这方印肯定刻于1832年之后，此时的吴让之，学印到了“始见完白山人作，尽弃其学而学之”阶段，我们可以在这方印里找到明显的邓石如“痕迹” 。比如：

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(虚过盦主的设计要点）
虽然仍以“小篆”入印，这方印中的小篆，已经全面转入“手写”体状态，渐次开始带有明显的邓石如书法风格，用笔方面圆润流美，布局方面虽然基本端正，但也开始加入更多的文人雅趣，四个字在纵向均分两列，文字以大小繁简呈对角呼应，疏密协调对称、字势穿插揖让咬合自然（如“虚”与“盦”的粘连、“过”与“盦”的咬合揖让、“过”与“主”的迎让等）。印面在匀满之中又以“过”字的下部的留空突显邓石如的“疏处可以走马，密处不使透风”章法创作原理，留出明显空地，因此全印疏密对比明显，加之“主”字上部一点又以“块面”形式出现，成为点睛一笔，较厚的印边配以加厚的底边更衬托了印文的轻盈灵动。
第三方：“寄心盦主” 。当印石从第三个主人手里递来，对着自己前两次的作品，吴让之一定是感慨万千的，所谓“三十年来事一一如昨” ，往事涌上心头是不由自主的事情。此时的吴让之，已经57岁，为避战太平天国之乱来到泰州，汪砚山曾随吴让之学艺（吴让之给汪砚山刻印较多），共同寄寓在姚正镛的“迟云山馆” ，此时的吴让之印风已经成型，人艺俱老，刀笔俱熟，奏刀之间手指皆实，可以说，他此时刻印已经到了随手挥运即是佳作的境界。在他手里，石面即是纸面，他用“刀”在石上“写”字。因此，这方印的“书写”意更浓，邓石如的“印从书出”在他手里达到尽善尽美，这也是吴昌硕说“学完白不若取径让翁”的原因。

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（寄心盦主的设计要点）
1、这方印中的“盦”字被放大，占据了最大的印面空间，不但是纵向拉长，其实横向也有突破纵向平分线的笔画（特别是下部），上部纵向保持原宽与突破纵向平分线的“寄”字搭接，下部突入“心”字的下部空间，形成咬合，其作用都在于左右咬合， “寄”与“心”的咬合，则既稳定拉住了不安定的“心”字，又使印面上下咬合，两个“咬合”作用在在于团聚印面，产生“整体感”；2、特别“方化”处理的“寄”字头部略略带有隶书意态，使全印有“方圆互用、刚柔兼济”的效果；3、飘逸流转的“寄、心”两字极尽流美， “吴带当风” ，带活了印面；4、“主”字改变了篆法，以金文入印，既适应了空间，又表现出了“突现块面”的视觉效果，增加了“金石气” ，稳定了全印气息，又与“心”字共同构成印面下部的“虚空” 。总之，这方印是方圆并用，虚实相生的妙品。