启示|《扬名立万》的启示与不足( 二 ) 推理|电影|戏剧|群像|密室|故事

表演：
群像的戏剧性及尺度拿捏
从《扬名立万》作为推理悬疑片的类型完成来看，群像人物复杂，更加推动了情节的扑朔迷离，危机之中，不仅是主要权力关系的变化，也变成一种人与人之间的对峙、立场的转换。该片群像化人物塑造的方式像是综合了经典影片《十二怒汉》和《东方快车谋杀案》的特点：《十二怒汉》通过多人对一个案件的讨论、分析，来推动情节的进展，犯罪事件本身反而变得不重要，而是突出成员互相之间的戏剧冲突；而《东方快车谋杀案》犯罪事件非常重要，每个人都带着秘密在隐藏自己的身份，因而充满了张力。《扬名立万》做不到像这两部电影那么典型，因此达成了一种综合：讨论案件的同时，也在群像人物之间的戏剧性上下功夫；塑造人物的同时，也注意到不同人物之间关系的转变和发展。
群像式表演成功与否建立在两个方面。其一是演员的表演能量能够互相协调：既不能让某一个人过于突出，也不忽略任何一个人。其二是非单人构成的群体关系链的集中变化，能够与前面伏笔呼应，诸如喻恩泰扮演的导演在关键时刻还给关静年的那一巴掌。
由于空间限定，因此人物几乎都由特写和中近景塑造完成，这让观众对演员的表演观察得更为细致，也就对演员表演的尺度要求更高。八个演员中，在表演风格上，尹正略带一点夸张，但也不过于激烈，突出他扮演的编剧李家辉作为侦破和发现者的视角，常常在气焰上压过其他人。张本煜扮演的齐乐山作为犯罪嫌疑人是另外一个重要角色，他基本是本色出演，没有太多的渲染和情绪，但也是立得住的。邓家佳扮演苏梦蝶，较为中庸平和，演绎出了民国时期女演员的某种状态，算是不偏不倚，但不出彩。其他几个角色处理得略为符号化和脸谱化：制片人陆子野、导演郑千里、演员关静年、功夫演员陈小达，他们的表演偏重完成剧本角色的功能性，但角色的韵味和人性的复杂性表达得不够。
【启示|《扬名立万》的启示与不足】特别值得一说的反倒是戏份不多的另外两位演员。秦霄贤来自德云社，在片中扮演小警察大海，他本身在电影一开始存在感不高，但关键时刻演出了这个角色命运不可控的悲剧性，并在悲剧结局来临时仍然把控住喜剧的节奏。另外一个是老演员、扮演“黑衣人”的余铠磊，他的表演方式和其他演员有所不同，偏重自然派，他一出现，感觉和其他演员略带夸张的喜剧风格，产生了某种程度上的对比，而这种对比显得其他演员演技都有点浮夸了。这意味着导演对影片表演风格的全局控制上，多少有点割裂和尚欠火候，在演员的整体调度和演绎上，《扬名立万》很难和《十二怒汉》等电影相比。
情感：
温情结尾满足观众情感需求
《扬名立万》表面上是商业化犯罪喜剧电影的类型电影，但内在情感对应了当下的社会议题：疫情期间，我们多多少少与封闭空间有更多的关联和体验，如剧中人一样，也在密室中寻找出口或等待复归日常；而最后的温暖反转，则给予观众情感上的抚慰和正面情感需求的满足——发现“杀人犯”出于对女孩的保护编造了一个故事，这结局震撼了剧中人，也让观众的情绪得以释放，而经历了将近两年疫情时光的观众，确实需要更多温暖的慰藉。电影的剧作也有细节上的温暖，比如结尾那只伸出去又缩回的手。
整部影片由此最终呈现出既复古又现代的调性，在即将结束的这一年的电影银幕上留下了印记，犹如片尾那张陈列在照相馆、无人认领照片的在场感。