金星秀|对话脱口秀达人颜怡颜悦：创作是一个不断“杀死”自己的过程( 二 ) 金星秀

二人曾经在《脱口秀大会》以及许多其他场合都有提及，在工作与生活中，颜怡是那个“端茶倒水、批评剧本”的角色，而颜悦则更多将时间花在创作上；颜怡或许是那位性格中有着更多悲观底色的人，而颜悦会达观一些；颜怡“喜欢抢话” ，而颜悦总是那个面对众人显得寡言少语的那一个……
但这些细节，很多观众都发现不了。这就是为什么在这部戏剧的海报上， “女女胞胎”的两个“女”字，弱化了每一个“女” ，把他们合起来做成了一个“双”的字体，就如他者对双胞胎的刻板印象一般。

《女女胞胎》海报
从延伸的角度来看，二人希望这部话剧带来的意义，不仅是大众对“双胞胎”、“多胞胎”的关注，还包括更广泛的、被当做“复制人”的群体——比如女性。
很多时候，女人也常常被认为是可以轻易被替代的，在大的时代背景之下，双胞胎的命运，在某种程度上就是女性在情感、职场与许多社会其他位置中遭际的放大。
所以，在这部话剧里，可以认为“双胞胎”与“女性”这两个构成二人脱口秀的核心元素，在舞台上第一次有机地融合起来，形成了为一种“弱者发声”的合力。
从这个角度来说，颜怡颜悦确实“杀死了”之前的那个创作者——“一个双胞胎” 。
寻找脱口秀之外的可能
如果说取材自身人生际遇，是为了对自我认知和局限于复制人创作的突破，那选择挑战话剧，对于颜怡颜悦而言，则是探索跨界表达的可能。
脱口秀的“一人一麦” ，无形中给颜怡和颜悦戴上了一把表达形式与内容的枷锁。但脱口秀市场的“内卷” ，却鞭策着这两位已不再是脱口秀新秀的表演者，提升自己的综合创作与表演能力。
因此，在脱口秀之外，颜怡颜悦试图做其它的内容尝试。 “我们这次来做戏剧，是因为话剧与脱口秀同样作为一种情绪诉说、内容表达的途径，可以给当代人带来一种精神上的舒适感，把内心的压抑释放出来，戏剧的内容和形式，脱口秀都可以借鉴。 ”颜怡表示。
二人尤其看中的是戏剧舞台更丰富的表达张力：
戏剧没有特定的表达和文体，有太多的“花”可以加，舞台上可以有很多表演调度为表达呈现增色：灯光布景、舞美、音乐，这些都比脱口秀形式丰富；脱口秀最大的局限，在于只能写自己的段子，他者的故事在脱口秀表演中没有可信度，而戏剧就可以撰写别人的故事。
【金星秀|对话脱口秀达人颜怡颜悦：创作是一个不断“杀死”自己的过程】因而，当二人从脱口秀的一方天地中走出，去感受舞台创作与表演的大千世界，他们未来的表达才会有更多可能。
几个月前，颜怡和颜悦早早退赛了《脱口秀大会第三季》，就是为了潜心投入到乌镇戏剧节的创作之中。
不过，在戏剧节话剧剧本的创作上，颜怡颜悦还是充分体会到了超出想象的、戏剧创作之艰。
“我原本以为戏剧节的所有前期准备只需要三个月，一个月写剧本，两个月排演。等到写的时候才发现崩溃了，导演会说我写的是影视剧本，或者小说剧本，然后开始狂删狂改。 ”颜悦回想起剧本的创作历程，现在还心有余悸。
如何转换不同文本的内容创作，一直是不同体裁的创作者在自我突破时必须面临的挑战。颜怡和颜悦在创作时边学边写，尝试着在剧本中不淹没两人擅长的语言魅力的同时，还把一些特别的idea融进场景、动作之中。
在相对单调的脱口秀表演中，加入任何一点别的元素，梗的效果都会增加很多倍。在双胞胎之前与王勉合作音乐脱口秀的时候，音乐就成为了那个增效的其它元素。