舞台|爆款综艺需实现价值底色与文化自信的双重抵达文化|底色|街舞|中国|国风|斗舞

坚持，向上，永远热爱永远热泪盈眶！网络综艺《这！就是街舞4》正在年轻的观众群体中刷出趋同的正向能量。有专业人士评点：很少有舞种像街舞这样，舞者都飞蛾扑火一般倾注所有。正如47岁的日本街舞元老Acky彰英半决赛告负离场前，那段令无数观众泪目的感言： “我的生命是通过斗舞活着的。 ” “斗舞，没有输赢，我带来的只是精神和热爱。 ”
不同代际、不同舞种、不同种族和国籍的舞者，带着对舞蹈的热血和挚爱集结而来，《这！就是街舞4》彻底“出圈”了。当这一季用不同的创新手法将高光打向中国故事、中国文化、中国精神，当这一季手握“流量”但绝不唯流量论，在节目策略的变与不变中，展现了创新的来处、根基、底气，以及更长久的生命力。对于更多生于网络并且观照“网生代”的节目而言，更揭示了网络综艺制作方向的积极探索——实现价值底色与文化自信的双重抵达。
新国风不是贴标签，而是中华传统文化土壤中长出的新枝
朱洁静已是第三次参与街舞的融合舞台。此前，她也留下过多个令人叹为观止的“名作” 。这一回来，她能在街舞舞台上留下什么、突破什么，更体现着节目组的一次价值取向。
《十面埋伏》的伴奏声起，技惊四座的瞬间依然有，如在乔治的默契配合下，朱洁静凌空甚至滞空的翻转惊艳了全场。但让人始终屏住呼吸的，却是台上家国、江山、情义在舞步间流转的氛围。“作为一个跳了20多年的专业舞者，除了去展示美以外，我有责任把一个又一个中国故事通过这样一个流行的舞台传播给今天更多的年轻人。 ”朱洁静说。
眼花缭乱、技术已触顶的街舞舞台，什么样的作品能“留得下”？这曲《霸王别姬》颇有样本意义。编舞师黄潇从传统文化里提取戏曲元素、楚河汉界意象，更重要的还有家国千秋义的情感内核。因而，虽不见繁复的舞美装置勾勒故事背景，但芦苇荡苍茫、琵琶声凝绝、舞者的情绪，都与千古传奇的凄美壮烈相得益彰，中国古典的柔美韵味与街舞的强劲节奏亦贴合了传统道家刚柔并济的意蕴。三位舞者、三个不同舞种的融合，在以身体为媒材的语言碰撞中，完成了一次对中国传统文化的诠释与传承。
同样值得关注的还有马晓龙与国际舞者的数次合作。他与Zyko共舞《授之以琴》，一点一画间，尽显四两拨千斤之美。不需要多么炸裂的音乐，甚至不需要难度显形的技巧，一个善于制造氛围意境、会用肢体语言讲故事，另一位擅长用身体制造空间几何感，高山流水会知音的千古佳话，在他们的演绎下精髓尽显。马晓龙转身与Acky彰英同台，文质彬彬的少年与永远热爱永远年轻的“老顽童” ，惺惺相惜以舞觅知音，街舞与国风共冶一炉。他们曾是吟诵“人生得意须尽欢”的扫地僧与诗仙，边斗舞边对诗。到了半决赛跨舞种融合，民族舞者刘福洋的加盟，让国风街舞的谱系里又多了一抹朝鲜族的调味，《仙鹤报恩》的神话故事在具有长白山风情的东方意境里破空而来，优雅又灵动，鲜活又善意，人、动物、自然间的和谐与爱，直抵人心。若再往前复盘不难发现，本季节目开局阶段，法国Hip-Hop舞者布布便以一支《金蛇狂舞》跳出了国际舞者对中国风的初印象。随着节目进程推进，随着中国文化在国际舞者的生活、舞台上不断走向纵深，耳濡目染的乔治便能与黄潇在《映》的唢呐衬托下，品出“太公钓鱼，愿者上钩”的古典意涵。
这两年，国风、国潮新风正隆，从年轻人的日常生活到文化娱乐市场，中华传统文化元素的可见度日益提升。许多网络综艺节目都为国风、古风留有一席之地。但究竟何为新国风，是换一身行头、置办一台山水布景，贴了标签就算国风加成？还是在肉眼可见的形似之上，更求文化内里的意达？一季节目走来，《这！就是街舞4》用不断进阶的国风融合作品，让创作者的格局与决心日渐清晰。他们以作品交付了自己对新国风的理解：国风的创新融合绝不是无源之水，而是在传承基础上的创新，是在灿烂悠久的中华历史文化土壤中长出鲜嫩的新枝。