电影|阿斯哈·法哈蒂:与其说关注婚姻关系,不如说是关注家庭关系( 三 )


因此 , 在法哈蒂看来 , 剧作起点之一来自无意识 , 无意识找到了之后 , 第二步就是有意识的思考 。 “生活本身是平淡且单调的 , 比如一个朋友哪天打电话给你 , 说非常想你 , 要约你在咖啡厅见面 。 第二天你们在咖啡厅喝咖啡、聊天 , 他说他最近很累 , 希望出去旅游 。 然后他突然觉得太阳很晒 , 你就戴起墨镜跟他换了位置 。 你们接着聊 , 最后买了单 , 各自回家 。 这是一个让人好奇的故事吗?显然不是 , 它只是一件非常平凡的事情 。 但如果稍作修改 , 你们一起喝咖啡的那天 , 朋友突然被撞死了 。 事情发生之后 , 你会想 , 他打电话约你见面 , 他说想出去旅游 , 是不是他知道自己即将去世?这就是我所说的有层次的现实 。 所以写剧本时我们会创造一个危机 , 然后在这个危机中 , 我们可以看到真实的现实 。 现实就像静止不动的水池 , 水面上可以看到太阳或周围风景的反光 , 如果你往里面扔一个小石头 , 它就会产生很多波纹 , 你可以在这波纹里创造成百上千种不同的影像 。 那个小石头就是现实里的一个危机 , 它会让现实形成多种层次的情景和面貌 , 展示给我们看 。 ”
《尘中之舞》后 , 法哈蒂拍出了从女性视角出发的《烟花星期三》 。 对于女性角色的塑造 , 法哈蒂表示 , 自己在一开始塑造角色时 , “并不会完全区分这是女性角色还是男性角色 , 我并不觉得有什么事情是男性做 , 女性不能做 , 或者只能女性做 , 男性不能做的 。 《纳德和西敏:一次别离》《关于伊丽》《过往》这些电影 , 我在进行角色塑造的时候基本上基于这个模板:女性角色想寻求变化 , 但是男性角色想维持现状 , 维持稳定 。 或许这就是我比较坚持的无意识创作的风格 。 ”
更喜欢挑选没有出镜过的演员
因为他们跟生活比较贴近
《一个英雄》是法哈蒂的最新作品 , 影片从一个普通的伊朗家庭出发 , 以小见大地讨论了伊朗普遍存在的社会现象 。 导演用扎实的剧本 , 讲述了一个极具张力的故事 , 影片在今年的戛纳电影节一放映 , 就受到了观众的好评 , 在权威电影平台IMDb网站上获得了9.1分的高分和烂番茄新鲜度100%的口碑 , 最终获得了评审团大奖 。
法哈蒂认为这个电影故事是与时俱进型的 , “体现的是最现代、最真实的伊朗 , 或者说也是最近很多其他国家的现状 。 ”他同时表示《一个英雄》持续贯彻着他的“无意识创作”理念 。 “我们从内心的宝库里面 , 取出我们想要的部分 , 有可能它是一个小故事 , 也有可能是一小段音乐 。 我们把它取出来 , 然后进行创作 。 重要的是我们要去理解并学习电影艺术 , 我们要通过看很多电影来找到打开这个宝库的钥匙 , 寻找到通往宝库的路径 。 ”
法哈蒂透露 , 自己在《一个英雄》的筹备过程中 , 挑选演员花费了非常多的时间 , “实际上这部影片有点类似于纪录片 , 演员都不是那么有名 , 我主要采用的是戏剧演员 。 有很多演员之前从来没有出演过电影 , 只有几个人有电影出演的经验 , 我觉得他们之间产生了很好的化学反应 。 ”
法哈蒂在拍摄前会花大量时间和演员相处 , 但并不是教他们如何表演 , 而是了解他们的表演潜力和表演风格 , “这个过程还是需要提前做一些计划的 , 并不是只跟他们交流讲话沟通就可以的 , 比如说让他们进行真实的体验 , 真实地到一个社会大环境里感受一下 。 ”
戏剧专业出身的法哈蒂 , 常常让演员聚集在一起 , 排演一些剧本之外的场景 , 比如《纳德和西敏:一次别离》开机前2个月 , 他让所有演员参加排练 , 既不给剧本 , 也不摆摄像机 。 他把故事的背景和人物身份告诉他们 , 让他们自己揣摩 。 他让扮演保姆的演员每天按时做礼拜 , 修习《古兰经》 , 不要和男同事讲话 , 因为片中的保姆是个极为虔诚的穆斯林 。 发现她找不到感觉时 , 法哈蒂就让她披上黑色的头巾 , 去德黑兰南部的城区走走 。