拼盘|主旋律电影、剧集，都喜欢“拼盘导演”了？( 二 ) 沈严|电影|市场|模式|剧集|爆发

疫情压力+献礼催化
事实上， “拼盘导演”的模式并不是在近几年才出现。

文章图片

早在1962年，菲利普·德·布罗卡、雅克·德米、罗杰·瓦迪姆等9位法国导演，合拍了一部电影《七宗罪》，可以视为“拼盘导演”模式的早期尝试。
但是，这一模式在很长一段时间里都没有大范围铺开，也很难去验证“拼盘导演”的商业回报究竟如何。背后一个重要的原因在于，集结多位导演不仅成本高，分工协调、风格统一等都是难题， “拼盘导演”作品大多都是“偶发性事件” 。
就一些内地导演来说，如张艺谋参与执导的《卢米埃尔与四十大导》、陈凯歌的《十分钟年华老去》、姜文的《纽约，我爱你》等，都是国际“拼盘导演”作品，但是，这些作品比电影本身更具吸引力的，是背后所承载的对导演国际地位的肯定，因此从创作层面而言难以持续。
相比之下，对当下发展趋势影响更大的或许是港台地区的早期尝试。上世纪八十年代，台湾地区一部《光阴的故事》引发不小的反响，该片由张毅、柯一正、杨德昌、陶德辰4位导演“拼盘”执导，尝试透过4个人物成长，折射台湾30年的社会形态变迁。
而在2003年，香港聚焦“非典”事件拍摄《1:99电影行动》，该片邀请到15位导演，周星驰、徐克、林超贤、陈可辛等大导均在其列。

文章图片

某种程度上，从《光阴的故事》到《1:99电影行动》，这两部电影的内容指向，与当下内地的“拼盘导演”电影非常相似，即着重于“主旋律”和抗疫这样的重大历史事件或社会事件。但在当时，由于这两类题材的受众土壤还没有完全培育好，受“大环境”的影响， “拼盘导演”作品在内地走了一段“弯路” 。
2005年至2016年，因爱情片持续涌现高票房作品， “拼盘导演”模式也开始尝试这一方向。但据镜像娱乐统计，这一期间，相关影片甚至没有一部票房过亿。尤其是在2016年，集结张一白、管虎、张猛、滕华涛、高群书5位导演打造的《奔爱》，票房止步于5000万以下，市场对此信心大减。
但与此同时，《智取威虎山》《湄公河行动》《战狼2》等主旋律影片逐渐找到新时代的叙事方式。 90后、00后逐渐成为电影主力消费人群，民族自信、文化自信的大潮需要更多立足点。而最终引爆这一模式的，则是献礼的整体氛围和突如其来的疫情。
首先，这两个主题都非常大，抛开资本驱动，单从社会价值层面考虑就足以调动国内头部大导迅速集结。其次，在行业进入极端困境期，又需要在最短的时间内拿出可靠的作品， “拼盘导演”几乎是无二的选择。 “我和我的”系列、《金刚川》《长津湖》等相关作品从筹备到上映，都普遍低于行业两年的平均创作周期。而到后来，这些作品的商业价值显现出来，也加速了更多入局者参与其中。

文章图片

但是，也是在这样的发展环境下，当下“拼盘导演”的题材、模式非常集中，且对献礼、疫情的大环境相对依赖。因此，在行业创作跳出这种局限之前，还不能被认为“拼盘导演”是一种可持续推进、持续创新的发展模式。
资本信任的迁徙
从资本层面来说，电影行业目前的整体发展态势是，单片票房上限不断被刷新。截至目前，国内已经诞生3部票房超50亿的作品，而这也将在无形中抬高投资方的市场预期。一般而言，在合理的市场承载力评估下，资本方对一部影片的投入，与其票房预期直接挂钩。这意味着，未来资方投资将进一步上涨，相应承担的风险也就越大。