葛饰北斋|鉴赏|双山记:葛饰北斋笔下的绝妙风景在欧美( 二 )


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美国现代主义艺术家马斯登·哈特利(Marsden Hartley)也曾以圣维克多山为主题创作,他的《圣维克多山》基于塞尚先前的创作 。塞尚的作品对山的描绘更为抽象,也使用了多种多样的粉色与红色 。而哈特利的作品更接近北斋的版画,作品将焦点放在了山峰与倾斜的山麓,并没有表现出任何人类存在的痕迹 。无论是在日本还是其他国家,北斋的用色在那个时代都可以说是革命性的 。从19世纪30年代起,一种被称为柏林蓝或普鲁士蓝的颜料改变了版画的用色,这种蓝色令风景的表现更加全面,尤其是对水面的表现到达了前所未有的高度 。19世纪30-50年代的版画中不只有柏林蓝,也有用这种蓝色调配出的亮绿色,还有更活泼的粉色、红色与黄色,这些颜色令调色板更加富有生机 。我们很难想象没有葛饰北斋的《身延川里不二》(Minobugawa Urafuji),梵高能画出《圣雷米山》(Montagnes à Saint-Rémy) 。梵高用赭石色、黄色、橙色与蓝色组成的崩裂群山创作出了引人入胜的幻想 。葛饰北斋|鉴赏|双山记:葛饰北斋笔下的绝妙风景在欧美
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葛饰北斋|鉴赏|双山记:葛饰北斋笔下的绝妙风景在欧美
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【葛饰北斋|鉴赏|双山记:葛饰北斋笔下的绝妙风景在欧美】以约阿库姆作品为主题的展览“约瑟夫·约阿库姆:我看过的”Joseph E. Yoakum: What I Saw正在芝加哥艺术博物馆124-27展厅举办 。一同观赏两个展览时,希望你会更深入地了解这些在日本版画中崭露头角的如梦似幻的风景所留下的宝贵遗产 。
(本文_本文原题是为《双山记:葛饰北斋笔下的绝妙风景在欧美》,全文原刊于芝加哥艺术博物馆 。)
(责任编辑:李丹妮_NBJS16006)