艺术展|西班牙艺术家奥田·圣·米格尔艺术展20日在沪开幕观众|艺术展|色彩|展览|装置

央广网上海8月21日消息（采访人员杨静林馥榆）“卡奥斯狂想曲——西班牙艺术家奥田·圣·米格尔艺术展”昨天在沪开幕。此次展览是西班牙艺术家奥田·圣·米格尔的作品在上海首次亮相，展览展出艺术家近20件极具代表性的作品，全面的呈现奥田不同风格和主题的艺术创作。

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“卡奥斯狂想曲——西班牙艺术家奥田·圣·米格尔艺术展”昨天在沪开幕（央广网采访人员林馥榆摄）
奥田·圣·米格尔是西班牙国宝级的涂鸦艺术家，也是当今最具国际影响力的当代先锋艺术家之一。据了解，本次展览主题“卡奥斯”指代的是艺术家奥田·圣·米格尔创作的一系列作品充满色彩的几何图案。他用绚丽的色彩创构不同的空间，这一艺术创作行为以及作品，艺术家称之为卡奥斯狂想曲。在“卡奥斯狂想曲”里，观众不仅可以欣赏到一个由各种绘画、雕塑、混合媒介作品、装置与介入构建的“有机”空间，同时观众也被邀请参与到这个空间里，成为作品的一部分。

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展览现场（央广网采访人员林馥榆摄）
在此次展览中，奥田重新定义了色彩和几何形状，用他的艺术语言在外滩的历史建筑中创造出了全新的空间体验感。例如其极具代表性的长达6米的《爆炸头》装置作品，躺倒在地的巨大装置，让每一位关注到它的观众不由自主地歪过头去，从而“强制性”改变了观众在展示空间中的观看习惯。在促使人们变换着观看方式的同时，也改变了思考的角度。这种因作品、空间与观众三者间产生的连锁反应而体现的一种全新“看与被看，展示（展品）与承载（展厅空间）”之间的关系，正是奥田构建的视觉世界中最具特点与力量的所在。
【艺术展|西班牙艺术家奥田·圣·米格尔艺术展20日在沪开幕】在创作过程中，最吸引奥田的是将观者与梦想、想象力联系在一起的精神空间。在展出的装置作品《万花筒隧道》中，他用饱和色彩创造闪烁分离的标志性意象，呈现了过往创作的作品，包括初期所用的字形，以及经长期积累演变所形成如今标志性的几何图案。通过图案的不断变化，奥田给观众打造了一个具有万花筒视野的沉浸式空间。

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空间装置作品《宇宙连廊》（央广网采访人员林馥榆摄）
而另一件看似无边际的空间装置作品《宇宙连廊》，奥田打造了一个让观众失去时空概念的沉浸式空间，代表着时空中多样性的彩色绳子连接着随机的彩色波点，让观众在这“无尽”的连廊里无从知晓这些介质来自何处，又将终于何处，这是一种将精神性概念转化成视觉化体验的表现方式。这种结构与色彩的融合，不仅能让观众身临其境的感受绚丽多变艺术氛围，更能让观众感叹奥田对不同空间的“再构建”非凡能力。