素描总结怎么写( 四 ) _素描

但总体感觉目标还相差甚远，但这些仅有的一些收获也让我充满了自信这在以后的训练中也给我奠定了一些基础，提供了帮助。心得：经过几个月的速写训练后，也有自己的见解a速写前期应该进行周密的思想活动，利于后来的速写。
任何设计都需要有周密的思维活动。同时我觉得突出主体，主体并不是一种实在的东西，也有可能精神的，内在的一种东西，一种氛围（压抑，开阔，神秘）的营造等等。
b线条与主体的关系：无论哪种造型艺术都与线条有关，速写也是如此，线条类型（长短，粗细）及线条的组合与主体的突出有着密切的联系，其相互间的关系值得我们去探索与研究。c结尾：同思维活动一样重要，决定了画面的生动与细致程度追求：从训练中让我知道速写表面是对打景物叙述性的概括。
更为重要的是一种思想活动的延续，是对大自然的思考，与对其本质的认识。把握本质，才能创新，才能突破。
所以用思维速写，用手来表现。我对速写的理解就是去用一种极富有张力的线条寄托着人的感情思想，或压抑，或神秘，或幽静等。
这也是我从速写中我想要得到的。但路还很远，为之努力，坚持不懈。
设计素描小结：就我个人理解素描也是有意识的思维活动，与速写又雷同，但有各有不同。素描追求的是一种表现其明暗关系与行之间的内部联系。
设计素描则更为去表现人的那种思维活动，第一次素描训练也只是表现对象的一种关系，就是对象的一种的叙述性的表现，在看了老师示范性解说后，对设计素描的了接也更深了把人的思维活动寄予物体上的训练，通过这种思维把物体联系起来的。我觉得速写与素描的本质一样，但重点不一样。
对此我的理解：速写是素描的概括。素描的是速写的深化。
7.写一篇对素描色彩速写的认识的总结素描训练得分要点：紧紧围绕素描评卷标准合理训练，一是要重视理解形体意识，注重分析解剖知识，把握住画面大的黑白灰效果；二是练习内容由易到难，一步一个脚印狠抓落实，要理清学习思路，学会总结归纳，要养成随身带笔记本的好习惯，把练习过的内容画勾，有不懂的记下来及时找老师帮忙解答。三是训练方法多种多样，临摹与写生相结合，写生与默写相结合，局部临摹、对着模特照片写生等。四是多角度练习，考生不要只在一个自己喜欢的角度画画，放弃其他角度的练习，要知道考场上是抽号入座的，不一定就能百分百抽到你最擅长的角度考试。
色彩训练得要点：
一是多做构图练习，绝大多数院校色彩考试采用默写形式，这就为考生提供了发挥主观能动性的机会，一张好的构图是得高分的前提。最典型的构图有S形，△形，○形等，找到一种适合自己的构图进行分析研究、练习，在考试中彰显个性。
二是色调的把握一定要准确到位，多练习画小色稿，在训练中要有目的的记录整理自己练习过的色调，哪些是还未练习过的。比如某校在命题默写色彩考试中要求考生画出一幅冷色调的画，大多数考生第一反应就是画蓝衬布，也许平时画的蓝衬布比较多吧。所以，考生在考试时要审清题、理解含义，要学会画面出彩，给判卷老师留下深刻的好的第一印象，绝不能偏题跑题。现在市面上有很多的美术书籍，可以挑选一两本进行临摹或记忆练习，开阔自己的视野。要作色调归纳总结：暖色调有红、黄、橙、褐色调等，冷色调有蓝、紫、绿（也有称绿色为中性色调的）。还有明亮的高级灰调子：浅粉、浅黄、浅绿、浅蓝、浅紫等。再有白色、深色、花布、格子布等相互搭配，会创造出丰富的色彩，大大提高考生的练习水平。