画家|独辟蹊径写意水美——著名山水画家康庄的学术探索

在中国山水画创作中，山石与水流相互依存，互相点缀，可谓“山无水则缺媚,水无山则少刚。水无山则气散而不附,山无水则气寒而不理。”因而，长于水流的表现往往成为杰出山水画家创作的题中应有之义，当代著名画家康庄先生也不例外。在几十年造化与心源相统一的艺术之路上，康庄先生不辞辛劳地跋涉于祖国各地的名山大川，依靠其厚实的写生积累，精心体察了山泉、飞瀑、溪流等变化无穷的性格和气韵，致丘壑在胸，使各种形式的水流的形神特征与微妙差别烂熟于心，兼之他的笔墨功底扎实，故而他画山水时意到笔随，特别善于表现各种水流的瞬息万变、千姿百态，独辟出一个意蕴无穷的艺术世界，可谓开一代画水之新风。站在他的画前，似有一股清新的水气扑面而来，沁人心脾。

文章插图

从美学上看，康庄先生的山水创作有着技进乎道的高度精神追求，融入了他深厚的文化底蕴和历以时日的学养积淀。清代沈宗骞指出：“天下之物本气之所积而成——万物不一状，万变不一相，总之统乎气以呈其活动之趣者。”（《芥舟学画编》）受之启发，康庄先生写形更画气，其敏锐的艺术笔触不停留于对山水世界种种物象写实逼真的造型呈现，更由现实形象上升到意象化层面，以自我对水墨写意之道的独到感悟和娴熟笔墨，画写山水之气象、气势和气韵，苍茫润泽，浑厚华滋，雄深雅秀，表现出阴、晴、雨、雪天气下和各种情绪下以及春夏秋冬不同时令中祖国各地山水物象的特殊美感形态，其中包括各种水流之美。

文章插图

文章插图

水分为江河、海洋、高泉、飞瀑、湖泊及水口等多种，皆被康庄先生生动地形诸其画面。总体而言，他画水注重计白当黑，深入探究绘画中虚实结合的关系，致力于虚实相生、虚实转化的立意构图和笔墨施用，故有虚实相生之妙，所画水流既有自然的鲜活灵趣，又有意造天真的洞识和萧散简淡的空明气象，塑造出宁谧幽远、清新淳净的诗化意境，也浸透着亲和自然的意识和寄情言志的文人画情结，更体现了“天人合一”的哲学思想和人文情怀。具体分析，对于不同的水流他运用了不同的技法塑造了不同的美感。瀑布，高泉下泻、跌入涧潭而形成，是他最爱画也最用心表现的重要景象，用笔时他考虑水依山石变化的透视关系及水流的变化，着意于以实衬虚，主要靠两旁的山石来映衬，或者用中间的碎石与两旁的山石来衬托，如果画面出现两条以上瀑布平行泻下时，又注意其长短、宽窄的区别，防止雷同。在其代表作《龙藏》中，我们看到瀑布数量之多，落差之大，远近有别，宽窄不一，斜正不同，水量丰富，景观奇美。

文章插图

从许多佳作来看，康庄先生画了许多水势平缓、水行顺畅的溪流，在虚实相生中，水墨的淋漓氤氲与干笔焦墨的互动互融、淡彩添染，以及点线的骨力勾勒和向画外延伸的构图方式，造成了画面的苍郁润泽之气、浑茫寥廓之境和诗思无尽、心境无边之感，大气而清新，引人入胜。水有动静之分，东水如奔，静水如玉。康庄先生画有静水，或静无波，或风生涟漪，貌似湖泊，水明如镜，主要依托水边物象的倒影来体现水的宁静，明暗处理，光影效果好，亦属于中西融会、计白当黑的高妙精品。