因为|《龙虎武师》:香港武行的玩命辛酸史( 二 )


此外 , 还有一位前辈是值得我们深刻记住他的 , 他就是洪拳大师刘家良先生 , 他1990年担任美国电影《忍者神龟》的动作指导 , 成为首位赴好莱坞的华人武术指导 。 他在2010年 , 获得第29届香港电影金像奖终身成就奖 。 他是香港从武术指导升任导演的第一人 , 他就是在出演过《南北少林》和《醉拳》的那个真师傅 , 正是因为真功夫实战 , 做到了拳拳到肉的真实而刺激的视觉效果 , 都无比体现了一种武行人的匠心和拼命精神 。
我们可以理直气壮地说香港武行人是用“命”为香港电影打出了一条出路 。 名导徐克也说 , “他们证明了一件事 , 我们能做到的事情 , 是别的国家、别的文化做不到的 , 就算是好莱坞也要向我们致敬!”君不见 , 正是因为这种香港武行人的中国功夫精神 , 而影响了好莱坞大片的制作 , 如那些经典的美国大动作片《谍影重重》《古墓丽影》《黑客帝国》《蜘蛛侠》 , 甚至是动画《功夫熊猫》系列等这些电影中的大量动作场景都无不是有着中国港式的动作设计的影子 。 其中最为向中国香港武打片学习得最为上乘的制作当数《谍影重重》 , 大家有空不妨细品 。
当然 , 此片是作为一部纪录片 , 不仅是关于香港武行人的戏内的事情 , 还有戏外的事情 , 如香港龙虎武师在拍戏时是没有什么工伤保险的 , 导演魏子君介绍称“没有公司愿意给他们保险 , 他们的保险就是他们的大哥 , 你受伤了 , 你腿折了 , 就是大哥养你 , 这是一种互信 。 ”这也表达了香港那种行业讲情义的高尚的中国习武之人的好品质 。
当然作为新晋的纪录片导演 , 或者在其他资深观众看来 , 这部片子疏忽了张彻、胡金铨和邵氏的相关内容 , 连出现过的徐克 , 讲的也是他在拍摄《黄飞鸿》时是如何善用替身的 。 这些也线索自然也是宝贵的 , 但笔者看到 , 不能看做事导演的疏忽 , 窃以为导演十分有职业操守 , 毕竟不是每一个武行人都愿意出镜 , 愿意将自己老弱病残的衰败的一面展现出来 , 这是就是所谓的“自古美人叹迟暮 , 不许英雄见白头”的道理 。 于是导演尊重他们的隐私 , 或者这就是这部片显得不那么齐全的原因 , 但此片首次全方位揭秘香港龙虎武师长达六十余年的风云变幻 , 就已经足以让世人称赞也!
从宏观而言 , 整个华语动作市场 , 随着拳拳到肉的《叶问》四部曲的终结 , 随着《战狼1》《战狼2》的吴京的日渐老去 , 并且加上如今新技术的加入电影拍摄 , 固然从演员的安全性是大大提高了 , 但演员的真实打斗动作越来越少 , 越来越假 , 慢镜头的拖累 , 不专业的硬件 , 无疑是对观众带来了不良的效果 。 青年一代的武行人少之又少 , 这个行业也日渐式微 , 这无疑是一种挽歌式的纪念的纪录片 , 这就是导演成片的需要社会反思的初衷 。 于是在最后 , 导演主旨说明的是哪怕在这个特技挂机、不再需要以血肉之躯搏命拍电影的时代 , 这部展现龙虎武师搏命精神的电影 , 也仍有其存在的现实意义 , 于是影片最后导演歌颂了一群年轻的香港动作片武行人的不忘初心的匠人精神 。
如果你看到这段时间比较火热的《怒火?重案》 , 看到了谢霆锋甄子丹真人实战动作电影中的刺激 , 敬请继续关注这样具有港式味道的圈圈到肉的英雄片子 , 因为这种港式动作片依然有好莱坞无法超越的一些东西 。 这部《龙虎武师》纪录片是揭秘香港龙虎武师60年的幕后铁事 , 也是比较全面的关于香港龙虎武师(武打演员替身、动作特技演员)兴衰的的纪录片 , 喜欢武打片的你 , 自然不容有失 。