法海寺壁画人物解析( 二 )


法海寺壁画《水月观音图》 , 被宗教、美术界誉为观世音菩萨造像之最 。壁画运用宝冠、璎珞、天衣、纱幔、宝光等诸多佛教经典元素美化造像,将佛教故事中善财童子、韦驮天、金毛吼、鹦鹉,巧妙安排成对称平衡佈局;在浩淼的云水背景中,缀以祥云、紫竹林、红牡丹、红珊瑚、木莲树、桂木、兰草、宝瓶、寿山福海、清泉流水等,烘云托月地描绘和渲染清淨殊胜,光明和谐之理想圣境 , 衬托出“诸天无实体 , 水月皆空虚”佛理;在传承唐、宋时期各种观音菩萨造像内涵基础上,赋予观音菩萨面目形象以人格的气质特徵和情感魅力,使造像具有温暖人心之仪态,慈悲可亲之情感和恬静致远之神韵,充分体现趋于精神超拔和生命解脱佛教宗旨 。静静凝视《水月观音图》,观者冥思感悟佛教深层虚空灵境与终极慈悲,仿佛进入万事皆空,超越自我的境界 , 引人入胜 , 教化人心 。令人匪夷所思的是,同一历史时期,义大利古典大师拉斐尔 。桑西在西斯廷教堂绘製的《圣母图》,其构思人物与意境,与法海寺《水月观音图》有著异曲同工之巧合 。《水月观音图》亦被冠以“东方《圣母图》”美誉 。
中国传统佛教画像有佛、菩萨、冥王、罗汉、天龙八部、高僧等 。《帝释梵天礼佛护法图》表现天王、天龙八部之天众共赴水陆法会时的情景 。画面中除了二十位元天神以外,还有鬼众、天女、咒师以及青狮、白象、金钱豹、野猪、狐狸、金蟾、紫金龙等,共塑造三十六个人格化形象和七个神兽动物造型,分别绘製在大雄宝殿后壁东、西两堵,由东、西两舖壁画组成 。两舖壁画分别由大梵天、帝释天带领天众、鬼众和天女、咒师等在对向行进中站立,三五成群,各显其能 , 协调呼应,纷至遝来,浩浩荡荡,气势磅礴,令人目不暇接,歎为观止 。各路神尊在礼佛护法队伍中,神情形态无一雷同,在展示不同身份、神态、性格、气质造型的同时,又有著内在联繫;在同一活动中既生动 , 又协调,既各司其职,又相互呼应,形成了令人震撼、感动的场面 。细观每一个或每一组人物,不同角色神态刻画、扮相、姿态、手势、持物、法器、服饰、饰物、色彩 , 以及祥云、神兽、花草等多种元素之关联组合,蕴含著佛经里大量经典佛学故事 , 使壁画内容富于教化寓意和祈福愿力 。《帝释梵天礼佛护法图》不同人物的刻画,并不单凭所持不同器物或不同动态来区别,还依靠与之相联繫的面目表情 , 表现不同性格的内在气质特徵,以及不同人物在同一事件下所产生的不同反应 。天王和金刚同是佛教“护法善神”,同样神态威武、威风凛凛,但天王的威武显露著严肃、和善与稳重,而金刚的威武则根据佛教仪轨,显露著或鲁莽欲动、锋芒毕露,或宁静端庄、威而不怒 。壁画表现想像中的奇异天神,极尽了创造之能事,特别是把温善天神女性化 , 赋予天神以人格内在深刻情感,寓威猛与瑞丽之中,贴近生活,深入人心,感人至极 。法海寺壁画艺术创作中,情节设置的故事性和戏剧化,以形象表法的特徵,威严与肃穆,祥和与慈悲,都恰当地得到设置和诠释,表现出中华民族古代辩证思维之哲学理念,也是对中国壁画史最杰出的贡献 。
从绘制工艺、绘画技法的角度欣赏法海寺壁画之美,不单是形式上的华丽,也不单是构思之巧妙,宫廷画师的绘画技法,集中国摯夭使け驶渲蟪?,无论是顾恺之的“春蚕吐丝”、曹仲逹的“曹衣出水”、吴道子的“吴带当风”,还是摼盖甑亩鼗捅诨⑸轿髟挠览止诨蚕该?,都在法海寺壁画中达到了炉火纯青的地步,赋予壁画永恒的艺术生命力 。壁画中大量沥粉堆金、勾金、迭晕烘染,渲染十分细腻,尤其是在线条运用上,兰叶描、铁线描、折芦描、蘸笔描、髙古游丝描、钉头鼠尾描等工笔技法 , 对细节表现堪称一绝,毫髮入微,惟妙维肖;在整体把握上,气韵宏大,波澜起伏,飘逸豪放,满壁灵动,层次、质感、疏密、气氛无不动人心魄,完美无暇,无与伦比;加之用料考究,工序繁多,技艺高超,在历代壁画中绝无仅有 。