雕刻|风头正盛的苏工俏色巧雕,到底有什么隐忧?( 二 )



“十年树木 , 百年树人” , 玉雕师的培养是一个漫长的过程 。
老一代大师大多开办工作室 , 很少再有亲工出品 。 新一代雕刻师又青黄不接 , 出现了明显的断层 。
没有新鲜血液注入 , 玉雕的创意与题材都将停滞不前 , 吸引力必定会大打折扣 。
俏色巧雕未来会走向何方?
一、更加丰富的技法运用

玉雕行业中从来不乏先知智者 , 四大雕工流派彼此学习、互相借鉴 , 早已打破了门户之见 , 形成了全新的工艺格局 。

苏工的飘逸与海派的灵动 , 北工的大气与南工的巧妙 , 传统技法与现代工艺的相互融合 , 给我们带来了无数的震撼与惊喜 。
二、更加多元的雕刻材质

巧雕的对象不再限定于和田籽料 , 开始把目光投向俄料、糖料等其他玉种 。
俏色也不再只是皮色 , 翠青的翠 , 桃花的粉 , 甚至僵棉?裂都可以尽情发挥 。

这绝不是在自降身价 , 而是用更谦虚的态度换取更大的创作空间 。
如果您关注天工奖或子冈杯 , 那些玉种各异的获奖作品一定也会给您留下深刻印象 。
三、更加广阔的创作题材

艺术品市场已经从以往的收藏型、投资型消费 , 逐步转向更加主观的悦己型消费 。
就像陈祖雄先生巧雕的籽料作品“飘香”那样 , 藏家对奇特性、趣味性、话题性的追求可能会颠覆收藏的固有认知 。

以心为笔 , 以巧入题 , 才能抓住人们的眼球 , 留住藏家的心 。