毕加索@艺术市场｜回顾2021年最昂贵的10件艺术作品( 二 ) 李舫|泉州|光明之城|丝绸之路

1月28日，波提切利的15世纪下半叶作品《年轻男子举着圆盘的肖像》在纽约苏富比大师绘画和雕塑拍卖会上上拍。这幅文艺复兴时期的肖像画并没有引发多少出价，尽管如此，它还是以9220万美元的天价拍出，这是苏富比拍卖早期绘画大师画作的最高纪录。关于这幅画的第一次记录是在1938年，当时它被卡那封男爵纽伯勒所拥有，艺术品经销商弗兰克·萨宾(Frank Sabin)参观了纽伯勒庄园，并对这幅画的价值进行了评估，据艺术史学家推测，这幅画是在第一任纽伯勒男爵托马斯·温于1782年至1791年居住在意大利佛罗伦萨时，由纽伯勒家族所收藏。
艺术史影响：波提切利是文艺复兴早期最伟大的人文主义画家，他的大部分生活对今天的我们仍然是个谜。在他漫长的职业生涯中，他被委托创作许多不同题材的作品，作品的核心是追求美和美德，即女神维纳斯所代表的品质，维纳斯也是他许多著名画作的主题。
048246万美元
罗斯科
No.7,1951

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No. 7 oil on canvas 94 ? by 54 ? in. 240.7 by 138.7 cm.
麦克洛韦收藏中最昂贵的一件艺术品:马克·罗斯科1951年的No.7。这幅画以8246万美元的价格成交，是这位艺术家市场目前第二高价的作品,仅次于2012年的《橙色、红色、黄色》，后者的成交价为8680万美元。罗斯科在20世纪50年代早期发展出了他标志性的抽象风格和成熟的表达方式。
罗斯科在1951年只画了18幅画，这幅作品以一种有形的能量强度将观众的视觉拉向画面中心，罗斯科特别关注作品形式和画布本身边缘之间的间隙。

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Rothko moving Untitled,1954 (seen inverted), photograph by Henry Elkan
1947年罗斯科当时写道，“我认为我的照片是戏剧，图片中的形状是表演者，他们是具有意志和对自我主张的热情的有机体。”1950年，罗斯科放弃了这些形式多样的作品，转而思考他所谓的“一个未知的空间”。大卫·安法姆(David Anfam)在他关于这位艺术家的著作中，认为这一关键时刻是“古典时期”的开始，并在随后贯穿了罗斯科的余生。
艺术史影响：罗斯科在他死后的几年里名声急剧上升，与抽象表现主义中其他艺术家不同，他深度探索了颜色和形式在人类心理上的潜力。站在罗斯科的作品面前，就像置身于他巨大的画布上跳动的色块中，即使短暂但强烈的感受都是他孜孜不倦想唤起的崇高精神。
057840万美元
贾克梅蒂
Le Nez,1947

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Le Nez bronze, steel and iron 81.3 by 72.4 by 38 cm
这件非凡的艺术品由青铜、钢铁制成，它以7840万美元的价格获得了麦克洛韦收藏中第二高的成交价，并创下了贾科梅蒂的第四高市场纪录。
贾科梅蒂的前三名高价作品都超过了1亿美元。Le Nez被卖给了31岁的加密货币大亨Justin Sun，他计划将这幅作品捐赠给他正在进行的NFT基金会项目，该项目致力于在NFT区块链上建立著名的艺术品和艺术家。

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Years of fatigue … Giacometti in the studio in 1951. Photograph: Alberto Giacometti Estate, ACS/DACS, 2017
贾科梅蒂以其干瘪、细长的人体造型革新了具象雕塑。在他从现实主义的身体构造转向神话的图腾的过程中，艺术家汲取了立体派、超现实主义和非洲雕塑的影响。贾科梅蒂的作品中弥漫着一种疏离感，让人想起了他的朋友保罗·萨特(Jean-Paul Sartre)的存在主义思想，以及贾克梅蒂在20世纪初的欧洲所经历的社会和政治动荡。