黄俊雄|《素还真》：一部由布袋戏戏偶拍成的动作片，顺应时代变革( 二 ) 电影|罗布|戏迷|传统|元素|霹雳

《素还真》严格说起来是「反布袋戏套路」的电影。所谓的布袋戏套路，就是在传统布袋戏戏曲元素下，由黄俊雄与霹雳两代人创立的「霹雳布袋戏」的电视剧风格。那个套路过去之所以成功，在于新旧的优点并存。

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布袋戏缘起于中国传统戏曲，只是在闽南宗师「掌指可化百万兵」的开创下，以一人到数人的念白、操偶，搭配动作设计，并以文场（口白、音韵、剧本）、武场（动作），在后场音乐的配合下，无声不歌、无动不舞，借此获得观众认同。黄俊雄与霹雳则以融入「影视编导剪辑」的元素，去强化布袋戏能给人的所有感动。这总和而成为「套路」。
在套路中，最难改变的就是一些专属于戏迷的认知要素，例如「单人念白」。
艺师一人化出生、旦、净、末、丑、杂、兽七类角色的声调，七类角色附随中西方文化要素，从基督教、儒道释三教的装扮文化、符码，到故事背后的场景设定（黄俊雄的中原与西域、霹雳的苦集灭道四境），这都构成图像与剧情的观影要件。

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最难摆脱的是源于中国文学的「诗词、古书」的字词元素，那几乎左右了「文场」的气味韵味。但中国文学意涵与3000年中国历史相互交杂，怎样都跟不上早已全球化的21世纪。无论是戏偶的脸孔服装扮相，再怎么求新求变，但摆脱不掉的中国文化元素，都会降低新生代观众的认同。
霹雳近几年来试图淡化中国文化的影响，但又跳脱不了「文戏」必须要有的文字、诗词、声音艺术性的要求，在「无法不用台语」的状态下（过去任何北京话发音的作品，都是戏迷唾弃，然后一般观众根本不看），只能让文字背后的传统文化要素，逐渐变异。

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例如后来出现各种东西方咒法、魔幻的设定，或让三教意涵融合分立，都是在反传统的立场上，想要获得更大的群众市场。但传统的文戏不拿掉，不砍掉这布袋戏的根，布袋戏就永远跟不上时代。
而《素还真》从头到尾，都舍弃了传统布袋戏必有的文戏。
这一变革，可以说真的达到了黄亮勋追求的「偶动漫」的状态。霹雳布袋戏必有的人物「登场诗」，如素还真的「半神半圣亦半仙，全儒全道是全贤，脑中真书藏万卷，掌握文武半边天」，在片中仅出现于素还真意识与「平行时空」的自己连接之时。

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而电影所在的时空，台语仅是剧中人物的语言，不求诗词与对白的美感，仅只于交代剧情。而编导以台湾布袋戏界学问、编剧才能称雄的「十车书」黄强华，也没有拿出他熟练的玄门易理来耍炫，片中素还真在破解书斋机关时，仅使用了天干地支的浅学，转两个圈就打开秘门。
这跟《圣石传说》开场那落落长，看得叫人昏昏欲睡的，素还真以中国国学破除谜题的桥段，可说浅得连小学生都看得懂。这类的安排，都把传统文戏的拖延步调降到最低。
而角色关系部分，黄强华最擅长的人物心境、过招之间的试探犹疑、人物HP值、MP值的复杂算计，在片中全没使用，只让角色在「故事必要」的状态下——打斗、对话、行动。