徐渭|徐渭：画在纸上的戏剧( 四 ) 水墨|陈洪绶|梁楷|戏剧

这种空幻思想，影响了徐渭绘画的造型，为传统画学不求形似的思想又增加了新的内容。他的《旧偶画鱼作此》诗说：“元镇作墨竹，随意将墨涂。凭谁呼画里？或芦或呼麻。我昔画尺鳞，人问此何鱼？我亦不能答，张颠狂草书。迩来养鱼者，水晶杂玻璃，玳瑁及海犀，紫贝联车渠。数之可盈百，池沼千万余。述者一鱼而二尾，三尾四尾不知几。问鱼此鱼是何名？鳟鲂鐘趣銳与鲸。笑矣哉，天地造化旧复新，竹许芦麻悅云林！”云林的竹，画的像芦（当是芦苹）又像麻，他自己画中的鱼，是此鱼又是彼鱼，物之形态没有一个定准。是他们画不像？当然不是，因为“天地造化旧复新” ，世事轮转何能定，一切都是虚幻的。他的《仿梅花道人竹画》诗中说：“唤他是竹不应承，若唤为芦我不应。俗眼相逢莫评品，去问梅花吴道人。” 也是这个意思。

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驴背吟诗图纸本墨笔 112.2cm×30cm 故宫博物院藏
2、颠倒各东西
徐渭《歌代啸》开场题词即云：“凭他颠倒事，直付等闲看。”在《四声猿》中，他通过阴间的祢衡骂曹，以不可能之事，出胸中块垒，就是这种颠倒伎俩。乾坤戏场变幻莫测，他作画颠倒世相，表现戏幻的感觉。
北京故宫藏有徐渭《四时花卉图轴》，此画杂竹，色蕉、梅花、藤花、牡丹、秋葵、竹、水仙、兰为一体，不是乱插花枝，而是活灵活现地傍地而生，朵朵开放，跃跃生机，时间的顺序被抽去，常识被打破。上有题诗道：“老夫游戏墨淋漓，花草都将杂四时。莫怪画图差两笔，近来天道够差池。”诗画相映，表现这样的意思，一切都在时间的流动中变化着；一切随变化而出现的花草形态都是一种表相。他的“墨戏” ，尽显其“差池”之相。

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榴实图纸本墨笔 91.4cm×26.5cm 台北故宫博物院藏
徐渭晚年对传统画学中的“雪中芭蕉”又有了新鲜体会。他有《题水仙兰花》诗云：“水仙开最晚，何事伴兰苕？亦如摩诘叟，雪里画芭蕉。”北京故宫博物院藏有青藤《梅花蕉叶图轴》，淡墨染出雪景，左侧雪中着怪石，有大片色蕉叶铺天盖地向上，几乎遮却画面的中段，芭蕉叶中伸出一段梅枝，上有淡逸的梅花数点。右上题云：“芭蕉伴梅花，此是王维画。”他正是要突出“颠倒”的内核。
藏于上海博物馆的《蕉石牡丹图轴》，水墨渲染，分出层次，没有勾勒，墨不加胶，有氤氲流荡的趣味。图中所画为芭蕉、英石和牡丹花。这是一幅极端情绪化的作品，上有题识数则，记录一次癫狂作画的经过。初题说：“焦墨英州石，蕉丛凤尾材。笔尖殷七七，深夏牡丹开。天池中漱犊之辈。”又识：“画已，浮白者五，醉矣，狂歌竹枝一阕，赘书其左。牡丹雪里开亲见，色蕉雪里王维擅。霜兔毫尖一小儿，凭渠摆拨春风面。”旁有小字：“尝亲见雪中牡丹者两。”在右下又题云：“杜审言：吾为造化小儿所苦。”